『1권』

우리 모두가 머물다 갈 21세기, 뭇사람들이 자연스러운 곡선이 지배하고 인위적인 직선이 쇠퇴할 것이란 얘기들을 하고 있다. 그래서인가 건축에서 패션에서 디자인 주변에서 ‘eco-friendly’란 말을 자주 만나게 된다. 거슬러서 무디어지지 않는 ‘결’에서 그 흐름을 찾을 수도 있을 것이다.
---「조화로운 결」중에서

우리가 오늘 겪는 시행착오는 생태계가 이미 오래전에 겪은 시행착오에 불과하다.
---「스티키 로봇」중에서

우리의 노력과 지혜로 만들어진 구조물들은 우리가 이미 발견하였거나 아직 보지 못했을 뿐 그들은 우리를 내려다보고 있고 한참을 앞서가고 있다.
---「지오데식 파리 눈」중에서

21세기를 맞이했음에도 우리가 따르거나 흉내 내지 못하는 것이 있다.
인류가 만들어낸 문명 속에서 찾아지지 않는 것.
그들 속에는 자잘한 몸짓이 없다.
가오리의 춤도, 바람에 흔들리는 나뭇가지의 유연함도 없으며, 기계적 몸놀림에 환호와 갈채를 보내는 사이 어느새 당연함이 되어버렸다.
---「너울너울」중에서

씨 떨어진 곳에서 뿌리를 내리고 평생을 꼼짝하지 않고 그 위치에서 살아내는 나무에게 어쩌면 두꺼운 껍질 속에 감춰진 이 무늬 같은 속 이야기가 많을 것이라는 생각도 든다.
어디 그것뿐이랴?
---「비늘의 비밀」중에서

거시적·미시적 관점에서 관찰 가능한 거리에, 보이지 않는 내재된 속에 우리의 관심이 머무를 때 우리는 더 많은 지혜를 얻을 수 있을 것이다.
---「잠자는 씨앗」중에서

『2권』

곤충들이 지나간 길은 곧 그림이 된다. 나무가 죽으면 미생물은 나무를 부드럽게 분해하고, 곤충들은 나무에 집을 짓는다. 아낌없이 주는 나무라는 말이 괜히 나온 것이 아니다. 나무라는 캔버스 위에서 생물들이 저마다 그림 같은 흔적을 남기며 살아간다. 죽은 나무의 에너지가 다른 생명들에게로 이어진다고 믿는다.
---「벌레가 그린 그림, 곰팡이가 그린 그림」중에서

그동안 경험의 결론은 자연이 먼저이며 그것의 진화와 현상을 추적하고 관찰하면 시행착오의 폭이 좁아지고 슬기로운 답을 찾게 된다는 것입니다. 일찍부터 이러한 진리를 지닌 것은 아니었지만 ‘단언’이라는 단어를 빌리고 싶을 정도로 강조하고 싶습니다.
---「Emotional Attachment」중에서

나는 생김새만 보아도 쓰임새를 바로 알아채는 유리 상자 시대를 다시 꿈꾼다. 나날이 새로운 것이 등장해 우리를 현혹하지만 진정한 하이클래스(High-class)를 만드는 건 첨단 기술에 더해진 정성 어린 신뢰와 ‘사람을 향한 진심’, 바로 그것이 아닐까.
---「유리 상자와 검은 상자」중에서

종이를 접고 놀던, 종이에 그림을 그리며 화가나 디자이너의 꿈을 키우던 아이들이 안타깝게도 시간이 흐를수록 점차 종이와 멀어진다. 구겨지고 휘어진 종이의 곡선, 종이에 비친 빛, 종이와 빛이 만들어낸 깊은 그림자, 종이의 앞모습과 뒷모습, 다양한 종이의 질감과 멀어진다. 대신 평면 디지털 기기 속에서 점과 점을 이어 곡선을 만들어내고, 종이나 다른 재료의 질감을 상상해볼 뿐이다.
---「아이들은 빠르다」중에서

우리나라에서 1세대 자동차 디자이너로 살아오면서 나는 항상 자동차 디자인과 관련된 것들을 ‘가르쳐야 한다’고 생각하고 이것저것 참견하기 일쑤였다.
---「뒤로 숨은 디자인 스튜디오」중에서

어릴 적에는 무지개가 우물끼리 다리를 놓아 연결한 것이라고 생각했다.
그럴 만도 했던 것이 무지개는 넓은 들판을 건너뛰고 산등성이를 훌쩍 넘어가고
냇물도 건너서 이 동네, 저 동네를 이어주었기에 나름대로 이웃 동네 누구네
우물에서 나와서 면사무소 우물로 들어갔을 거라고 짐작하곤 하였다.
우물이 깊어야 샘물도 색깔도 많이 나올 거라고,
학교 우물에도 우리집 우물에도 어미 가재 새끼 가재 가리지 않고
잡히는 족족 우물 속으로 던졌다. 깊게 깊게 샘을 찾아 파고들어 가라고…….