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Chapter 00 누구나 AI로 작사·작곡이 가능한 시대
_AI 작곡가에게 가장 필요한 능력 한 가지 _“AI 음악은 어색하지 않나요?” 거부감의 실체와 해결법 __① 프롬프트에서 승부 보기 __② 48곡 중 12곡만 엄격하게 선별하기 __③ DAW에서 후반 작업하기 _이런 분께 이 책을 추천합니다 _이 책은 이렇게 구성되어 있습니다 _시작하기 전 준비할 체크 리스트 __계정 생성 & 소프트웨어 Part 01 준비 — AI 음악 시장 이해와 핵심 도구 파악 Chapter 01 AI 음악 시장의 현재와 기회 _AI 음악 시장 규모와 성장 추세 __주요 음원 생성 AI 3가지 _플레이리스트 채널의 라이프 사이클 __롱폼 vs 숏폼 수익 효율의 압도적 차이 __AI 플레이리스트 채널의 수익 구조 __현실적인 성장 타임라인 Chapter 02 핵심 도구 한눈에 보기 _6개 핵심 도구의 역할과 비중 __제미나이 — 프롬프트 생성기 & 작사가 __수노 — 작곡의 핵심 축 __리퍼 — 후반 편집의 파트너 DAW __캔바 & 나노 바나나 — 감각적 썸네일 디자이너 __프리미어 프로 또는 캡컷 — 출고를 책임지는 영상 편집자 Part 02 기획 — 채널 콘셉트와 플레이리스트 설계 Chapter 03 채널 콘셉트 잡기 _플레이리스트 채널의 3가지 유형 __장르 특화형 — 깊이로 승부합니다 __상황 특화형 — 넓이로 승부합니다 __무드 특화형 — 감성으로 승부합니다 _성공한 채널 벤치마킹 __벤치마킹 실전, 7가지 분석 항목 __벤치마킹에서 놓치기 쉬운 것 “왜 이 채널을 구독하게 되었는가” __키워드 경쟁 강도 파악 _채널 포지셔닝 Chapter 04 타깃 정의하기 _플레이리스트를 듣는 사람들의 퍼소나 분석 _이지 리스닝 — 플레이리스트의 숨은 핵심 __① 비슷한 무드의 일관성 __② 비슷한 리듬과 BPM __③ 자연스러운 곡 간 전환 __④ 재방문을 유도하는 습관의 힘 _시간대별·상황별 청취 패턴 _타깃에 따른 장르·BPM·분위기 매칭 방법 Part 03 작사 — 제미나이로 가사 만들기 Chapter 05 제미나이 기초 설정하기 _가사가 곡에 미치는 영향 _제미나이여야 하는 이유 __멈블링 발음 변환 능력 __이미지 기반 영감 생성 __한국어-영어 전환의 감성 보존 __무료 사용 한도 _제미나이 계정 생성 및 기본 사용법 Chapter 06 작사 프롬프트 설계 원칙 _작사 가이드 3층 구조 __① 스타일 레퍼런스 분석층 __② 제약 조건층(네거티브 프롬프팅) __③ 출력 포맷층 _멈블링 표기법 _좋은 작사 프롬프트의 5요소 __감정을 보여 주는 기술 __리듬감과 그루브, 가사에 박자를 넣는 법 _멀티턴 리파인먼트, 콘셉트에서 완성까지 __① 콘셉트 설정 __② 이미지로 영감 추가 __③ 작사 가이드 전달 + 가사 생성 __④ 피드백과 수정 Chapter 07 가사 최종 점검하기 _AI 특유의 클리셰 잡아내기 _가사 길이로 곡의 길이 결정하기 Part 04 작곡 — 수노로 곡 만들기 Chapter 08 수노 시작하기 _수노 시작하기 __회원 가입하기 __플랜 업그레이드하기 _스마트폰에서 수노 사용하기 Chapter 09 스타일 프롬프트 설계 원칙 _스타일 프롬프트란? __실전 스타일 프롬프트 3선으로 해부하는 5단계 공식 __스타일 프롬프트의 핵심 원칙 ‘동사로 묘사하라’ _스타일 프롬프트 가이드 __역할 부여 __5단계 공식 __작동 절차와 출력 형식 __긍정어로 바꿔 쓰는 기술 _스타일 프롬프트 생성하기 _레퍼런스 곡으로 프롬프트 역설계하기 Chapter 10 수노로 곡 만들고 플레이리스트 완성하기 _수노의 3가지 모드 _한 곡 완성하고 음원 파일 추출하기 __가사 & 스타일 프롬프트 붙여 넣기 __More Options 설정하기 __제목 입력 후 곡 생성하기 __최상의 품질로 추출하기 _12곡으로 플레이리스트 완성하기 __① 가사 12세트 준비하기 __② 각 가사당 4곡 생성하기 __③ 4곡 중 1곡 선별하기 __④ 순서 배치 후 WAV 다운로드하기 _빠르게 품질을 높이는 수노의 추가 기능들 __Remaster — 원터치 믹싱/마스터링 __Reuse — 설정 불러오기 Chapter 11 플레이리스트 곡 선별 및 전략적 배치하기 _분석적 청취, 듣는 귀를 만드는 법 _곡을 고르는 5가지 기준 __① 세련된 멜로디 — 뻔하지 않으면서 과하지 않은 __② 사운드 품질 — 타협 불가 __③ 장르 일관성 — 흐름은 일정하게 __④ 곡 간 조화 — 비슷하되 같지 않게 __⑤ 대중성 — 내 취향보다 대중의 취향 _실전 곡 선별, 2단계 스크리닝 __1차 스크리닝 — 10초 안에 판단하기 __2차 스크리닝 — 평점표 작성하기 _선별의 음악 이론적 근거 __코드 진행과 감정 곡선 __멜로디의 해결감 __몸을 움직이게 하는 리듬의 그루브 _곡 순서 배치 전략 __플레이리스트는 앨범이다 — 곡 간 조화와 BPM __무한 루프 설계 — 엔딩과 오프닝의 연결 Part 05 편집 — DAW로 곡 다듬기 Chapter 12 리퍼 시작하기 _왜 리퍼인가? _리퍼 설치 및 기본 인터페이스 __WAV 파일 불러오기 __리퍼 기본 조작 손에 익히기 _플레이리스트 다듬기 __트리밍으로 인트로·아웃트로 다듬기 __페이드인/아웃으로 자연스럽게 볼륨 조절하기 __곡 간 자연스러운 전환 만들기 _모든 곡의 볼륨을 일정하게 조율하는 노멀라이징 __노멀라이징 방법 ① 리퍼 기본 기능 활용 __노멀라이징 방법 ② SWS 플러그인 활용 __노멀라이징 방법 ③ 귀로 최종 미세 조정 Chapter 13 음질 보정하고 최종 파일 내보내기 _리퍼 내장 플러그인으로 음질 보정하기 __ReaEQ — 노이즈 제거와 선명도 __ReaComp — 다이내믹 안정화 __ReaVerbate — 미세한 공간감 __ReaLimit — 최종 음압 제한 및 트루 피크 관리 __최종 음원 파일 내보내기 _알아 두면 좋은 마스터링 레퍼런스 __EQ 주파수 대역별 역할 __믹싱의 황금률 _프로처럼 편집하는 리퍼 치트시트 __편집 속도를 2배로 높이는 리퍼 단축키 __흔한 실수와 해결법 Part 06 비주얼 — 썸네일 & 영상 제작 Chapter 14 조회수를 높이는 썸네일의 심리학 _썸네일의 과학, 클릭을 부르는 3가지 법칙 __① 명확한 의도 — 인지적 유창성 __② 호기심 유발 — 정보 공백 이론 __③ 쓸모 어필 — 가치 제안 _장르별 어울리는 썸네일 찾기 __앰비언트·피아노·힐링 — 배경 중심의 몰입형 __인디 밴드·베드룸 팝 — 미니멀리즘 + 밈 중심형 __로파이·재즈·카페 — 일러스트형 _성공한 썸네일 분해하기 __사례 ① 가로 막히면 세로 시작하면 돼(조회수 42만) __사례 ② 현실을 받아들일 수 없다면 들이받자(조회수 64만) __사례 ③ 넘어질 때마다 무언가 줍고 일어난다(조회수 34만) _클릭을 부르는 제목의 7가지 원리 __원리 ① 담백함 — 수식어의 빈자리가 감정의 여백이 된다 __원리 ② 리듬감 — 길이가 아니라 호흡이다 __원리 ③ 언어유희 — 작은 혼란이 만드는 유레카의 효과 __원리 ④ 역설의 힘 — 모순이 통찰이 되는 순간 __원리 ⑤ 뼈 때리기 — 불편한 진실의 역설적 설득력 __원리 ⑥ 대화의 감각 — 독백이 아닌 말 걸기 __원리 ⑦ 장르 - 톤 일관성 — 개별 카피를 지탱하는 것은 브랜드다 Chapter 15 시선을 사로잡는 썸네일 이미지 만들기 _30분 완성, AI 티 안 나는 썸네일 워크플로 __1단계 제목 선정 및 의도 분석 __2단계 핀터레스트에서 레퍼런스 이미지 찾기 __3단계 제미나이로 이미지 재생성하기 __4단계 캔바로 2차 가공하기 __5단계 로고 삽입 및 최종 저장 _두 썸네일 전략 Chapter 16 유튜브 영상 제작하기 _음악을 담을 그릇, 영상 편집 도구 선택하기 __프리미어 프로로 영상 만들기 __캡컷으로 영상 만들기 Part 07 유튜브 채널 운영 — 알고리즘과 노출 최적화의 모든 것 Chapter 17 나의 첫 유튜브 채널 개설 및 초기 세팅하기 _채널명 작명법 — 검색 최적화 & 브랜딩의 균형 __원칙 ① 짧고 기억하기 쉽게 __원칙 ② 콘셉트와 정체성을 담기 __원칙 ③ 반드시 영어로 _프로필 이미지와 채널 아트 제작 __작지만 강력한 첫인상, 프로필 이미지 __채널의 광고판, 채널 아트 _채널 설명란 작성법 — SEO와 정체성의 만남 __SEO 관점: 핵심 키워드 자연스럽게 배치 __브랜딩 관점: 채널의 무드를 글로 전달 _반드시 해야 할 유튜브 초기 설정 Chapter 18 유튜브 스튜디오 완전 가이드 _대시보드 메뉴 구조 한눈에 보기 _분석 핵심 지표 4가지 — 숫자로 채널 읽기 __썸네일과 제목의 성적표, CTR __알고리즘의 가장 중요한 신호, 평균 시청 지속 시간 __수익과 직결된 수치, RPM & CPM __채널 건강도 진단, 트래픽 소스 Chapter 19 알고리즘 타는 영상 업로드와 운영 전략 _노출에 최적화된 영상 업로드하기 __영상 제목 — “playlist” 단어가 핵심 __영상 설명란 — 채널 정체성과 SEO를 한 번에 __태그 — 카테고리별 균형 배치 __업로드 시간 — 노출을 부르는 타이밍 __다국어 번역 — 글로벌 노출의 결정적 비밀 __커뮤니티 탭 — 게시글로 소통하기 __워터마크 — 자동 구독 유도 장치 __종료 화면 — 마지막 20초의 골든타임 __댓글 관리 — 알고리즘이 사랑하는 신호 _알고리즘에 사랑받는 채널 운영하기 __업로드 빈도 — 꾸준함이 모든 것을 이긴다 __재생 목록 — 체류 시간 극대화 __초기 부스팅 — 구독자 1000명 만들기 Part 08 음원 발매 — 내 AI 음악을 전 세계 음원 시장에 올리기 Chapter 20 음원 발매에 필요한 기초 지식의 모든 것 _음원 배포 서비스 4사 비교하기 __디스트로키드 __튠코어 __CD 베이비 __디토 뮤직 _아티스트명·레이블명 설정 전략 __아티스트명 __레이블명 _모든 음원에 부여되는 주민등록번호, ISRC _스포티파이·애플 뮤직·유튜브 뮤직, 3사 아티스트 페이지 연동하기 __스포티파이 등록하기 __애플 뮤직 등록하기 __유튜브 뮤직 _디스트로키드 Bank로 수익 분석하기 _전략적으로 음원 발매하기 __전략 ① 싱글 → EP → 앨범, 발매 단위 쪼개기 __전략 ② 발매 빈도 __전략 ③ 사전 저장으로 발매 첫날 설계하기 Chapter 21 디스트로키드로 전 세계에 내 음악 발매하기 _계정 생성하기 _음원 업로드하기 __① 발매 유형 선택 __② 곡 파일 업로드 __③ 트랙 메타데이터 입력 __④ 장르 설정 __⑤ 발매일 설정 __⑥ 앨범 표지 __⑦ Extras — Social Media Pack Part 09 수익화 — 돈이 들어오는 구조 만들기 Chapter 22 첫 번째 수익의 문, 유튜브 광고 수익 이해하기 _수익이 필요한 이유 _유튜브 파트너 프로그램 가입 조건 완전 정리 __1단계 Expanded Access(확장 접근) __2단계 Standard(광고 수익) _AI 콘텐츠가 불러온 유튜브 정책 변경 _유튜브와 수익 분배 비율 _YPP 가입 전 첫 6개월 전략 __1~2개월 — 토대 다지기 __3~4개월 — 시청 시간 폭발 단계 __5~6개월 — 구독자 1000명 달성 _광고 유형별 수익 구조 __프리롤 광고 __미드롤 광고 __배너 광고 __유튜브 프리미엄 수익 _플레이리스트 채널의 현실적 RPM _월별 수익 시뮬레이션 Chapter 23 두 번째 수익의 흐름, 음원 스트리밍 수익 파헤치기 _현실적인 스트리밍 수익 목표 세우기 __플랫폼마다 다른 1스트리밍 단가 __재생 수가 곧 돈은 아니다, 스포티파이의 1000회 정책 __월 누적 스트리밍 수 목표 세우기 _스트리밍 수를 늘리는 5가지 전략 __전략 ① 유튜브 청취자를 음원 플랫폼으로 유도하기 __전략 ② 스포티파이 사전 저장 캠페인 활용하기 __전략 ③ 자체 큐레이션 플레이리스트 만들기 __전략 ④ 에디토리얼 플레이리스트에 피칭하기 __전략 ⑤ 틱톡과 인스타그램 릴스 활용하기 _정산 프로세스 및 세금 처리 _월 수익이 100만 원을 넘기 시작할 때 Chapter 24 수익을 배로 만드는 수익 극대화 전략 _다채널 운영하기 __단일 채널의 한계 __두 번째 채널, 언제 시작할까? _유튜브와 스트리밍의 시너지 극대화하기 __스트리밍 전환율을 끌어올리는 4가지 장치 _만든 자산을 다시 쓰는 법, 콘텐츠 재활용하기 __Best of 시리즈 — 가장 효율 좋은 재활용 __시즌 컴필레이션 — 매년 스스로 일하는 자산 __장르 재편집 — 같은 곡, 다른 옷 __쇼츠 & 릴스 — 음원으로 가는 30초 미끼 __샘플팩 판매 — 음원을 묶음 상품으로 _협업과 외부 광고 __협업, 어떻게 시작되고 어떻게 응대할까? __협업할 때 지켜야 할 3가지 |
hostless
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월 평균 조회수 100만 회! 감성 플리 채널 ‘hostless’의 주인장이 알려 주는
‘구독자’와 ‘알고리즘’에 사랑받는 플레이리스트의 모든 것 이 책은 ‘읽었다’가 아니라 ‘했다’로 끝날 수 있도록 체계적으로 구성되어 있습니다. AI 음악 시장 분석부터 채널의 콘셉트와 타깃을 설정하고 작사, 작곡, 편집 그리고 채널 운영에서 수익화까지. 단순한 AI 사용법을 넘어 플레이리스트 채널 하나를 운영하는 데 필요한 전체 과정을 세세하게 살펴봅니다. 1단계 기획 ㅡ 채널 콘셉트와 플레이리스트 설계 좋은 곡을 고르려면 ‘무엇이 좋은 곡인가’의 기준을 세워야 합니다. 경쟁 채널 분석, 채널 포지셔닝으로 청취자를 구독자로 만드는 견고한 채널의 기반을 세웁니다. 2단계 작사 & 작곡 ㅡ 제미나이 작사, 수노 작곡 ‘제미나이’를 이용해 퀄리티 높고, 인간의 발음과 유사한 멈블링 기법을 적용한 가사를 생성합니다. 작곡 담당인 ‘수노’로는 스타일 프롬프트 설계 원칙, 레퍼런스 곡으로 프롬프트 역설계, 곡 선별, 전략적 배치 등으로 내 채널 콘셉트에 맞는 12곡을 생성 및 선별합니다. 3단계 편집 ㅡ DAW로 음질 보정하기 ‘AI스러운 음원’을 듣기 편하게 다듬으려면 편집 과정이 필수입니다. 수노로 만든 곡을 전문가처럼 다듬기 위해 기능은 풍부하고 가격은 합리적인 ‘리퍼’를 손에 익힙니다. 4단계 비주얼 — 썸네일 & 영상 제작 제미나이의 ‘나노 바나나’와 ‘캔바’를 이용해 클릭률 높은 썸네일을 디자인하고, ‘프리미어 프로’ 또는 ‘캡컷’을 이용해 12곡을 하나의 플레이리스트 영상으로 완성합니다. 5단계 유튜브 채널 운영 — 알고리즘과 노출 최적화의 모든 것 손님을 맞이할 공간을 꾸밀 차례입니다. 채널명, 채널 아트, 프로필 이미지 같은 시각 정체성뿐만 아니라 채널을 운영하는 동안 반드시 봐야 할 핵심 분석 지표들을 살펴봅니다. 6단계 음원 발매 — 내 AI 음악을 전 세계 음원 시장에 올리기 유튜브 채널에 업로드한 음원을 발매하면 정식 아티스트가 되고, 또 다른 수익원을 만들 수 있습니다. ‘디스트로키드’를 통해 스포티파이, 애플 뮤직, 유튜브 뮤직에 내 음원을 앨범으로 발매하는 과정을 세세하게 다룹니다. [이런 분께 이 책을 추천해요!] · “나도 작곡 한번 해볼까?”라고 한 번쯤 생각해본 적 있다면? · “퇴근 후 수익 활동, 뭐 없을까?”라고 고민 중이라면? · 콘텐츠는 있는데 음악이 없는 크리에이터라면? · AI는 알겠는데, 뭘 해야 돈이 되는지 모르겠다면? |