지털 영상 세대의 감성을 강타할
새로운 스타일의 영상음악소설 『은야』

신비의 나라 대가야와 악성(樂聖) ‘우륵’을 아십니까?
우륵에 의해 비로소 활짝 만개한 가야금 12현의 노래,
그리고 대가야 멸망과 함께 한 떨기 낙화가 되어버린 숨겨진 가야의 여인 ‘은야’의 이야기를 아십니까?

고구려, 백제, 신라의 역사에 묻힌 잃어버린 고대 철의 왕국, 대가야. 기원 전후부터 5세기 후반기까지 한반도 남단 낙동강 유역인 경상남북도 지역을 기반으로 흥망성쇠를 거듭한 가야에도 역사가 있고, 왕궁의 이야기, 민초들의 질펀하고도 야생초처럼 끈질긴 삶의 노래가 있다. 그리고 예술! 여기 한 시대를 불꽃처럼 태우고 사라진 시대의 악성 우륵과 그의 숨겨진 딸, 은야의 전설이 살아온다. ‘인생은 짧지만 예술은 길다’는 바로 은야의 이야기이다.

2008년 여름, ‘위즈덤하우스(예담출판사)’가 새로이 야심작을 펴냈다. 이 책은 기존의 책(Book)에 대한 관념을 뛰어넘는 하나의 모험이자 도전이다. 이 책은 하나의 작품이다. 텍스트를 위주로 한 소설적 개념에서 탈피해 텍스트 자체에서 영상미를 구현한, 즉 읽히는 소설에서 한걸음 더 나아가 눈으로 보고, 오감을 통해 즐기는 영상음악소설의 새로운 트렌드이며 상징적 코드다.

『은야』는 소설을 출판하고서 영화, 드라마 등 타 장르와의 접목을 시도하는 작품이 아니다. 철저히 원 소스 멀티 유즈(One Source Multi-Use. 이하 OSMU)의 원리에 입각해 기획하고, 제작한 작품이다.
OSMU 콘텐츠인 『은야』를 기획한 노진선미 콘텐츠기획팀장은 “출판계 사상 최초로 소설 『은야』의 Original Sound Track(OST)인 『은야』와 〈사랑의 서〉를 적지 않은 제작비를 투자해 동시에 기획 제작하였다”며 “이는 디지털 영상 세대를 위한 것이며 이 자체가 영상소설의 일부라고 본 것”이라고 평가하였다.

□ 상상을 뛰어넘는 ‘미디어 믹스’ 기획에 의해 탄생된 작품

§ 디지털 미디어 시대의 주역은 영상(비주얼 멀티) 세대이다. 이 세대는 읽는 것뿐만 아니라 보고 듣고 오감으로 즐기는 세대이다. 첨단 디지털 미디어 시대를 사는 동시대인들의 트렌트에 맞춰 치밀하게 기획된 출판 모델을 『은야』는 제시한다. 『은야』는 단순한 원천 오리지널 소스로서가 아니라 영화, 드라마 등 최첨단 디지털 미디어 시대를 선도하는 입체적 출판물이다. 또한 사전에 철저한 기획을 통해 제작한 OSMU 콘텐츠 창작품이다.

§ 특히 『은야』는 대한민국 최초로 책과 함께 Book OST를 기획, 제작한 작품이다. 『은야』의 OST인 『은야』와 〈사랑의 서〉는 ‘양만춘밴드’의 리더이자 뮤지컬 〈컨츄리보이 스캣〉(2007)의 음악감독을 맡은 신세대 작곡가 박경훈이 담당하였다.
박경훈은 진정한 시대적 자유와 절대 불멸의 사랑을 위해 생명마저도 불사른 은야의 혼을 독창적 창작물인 테마곡 『은야』에서 천 오백년의 시간을 초월해 살려냈다. 또한 차이코프스키의 원곡을 편곡한 또 다른 테마곡 〈사랑의 서〉는 한 편의 서사시이자, 애절한 사랑의 노래로서 그 자체만으로도 작품적 가치를 가질 뿐만 아니라 소설 『은야』의 감동을 더 깊게 안겨준다.

§ 본격 미디어 믹스(Media mix) 영상음악소설인 『은야』는 그 자체로도 디자이너, 캘리그라퍼 등 국내 최정상의 전문가들이 모여 만든 영화, 드라마, 뮤지컬, 음원, 출판 등 무한 확장형 콘텐츠 창작품이다.

□ 보는 소설+@ 오감으로 즐기는 영상음악소설

§ 『은야』는 전통적 소설로서의 미덕을 지닌 작품이다. 악성 우륵의 일대기와 그가 사랑한 여인, 그리고 숨겨진 가야의 여인이자 자신의 딸인 은야의 불멸의 예술혼과 사랑을 담은 담대한 서정 서사시인 동시에 일반 대중에게 잘 알려져 있지 않은 대가야의 숨은 패망사를 소재로 다룬 흥미로운 정통 역사물이다. 또한 『은야』는 동서고금을 막론하고 당대를 살아가는 이들에게 만고의 노래인 슬프고도 아름다운 사랑 이야기를 모티브로 하고 있다.

§ 『은야』는 새로운 흐름의 소설이다. 젊은 신세대 독자들의 호흡에 맞춘 빠른 극적 전개 구조와 머릿속에 선명하게 그려지는 선연하고 경쾌한 문체는 바삐 살아가는 동시대인들에게 계곡을 빠져나와 숲속을 휘감아 도는 서늘한 여름 산바람 같은 휴식처가 될 것이다.

§ 역사적 기록물로만 남아 있던 우륵과 가야금, 대가야의 패망사, 그리고 비련의 여인 ‘은야’의 서사시는 그 자체로 파격과 고품격의 감성 충격을 던져준다.

□ 기획자의 의도

저작자인 김윤 작가와 함께 『은야』를 기획한 위즈덤하우스 노진선미 콘텐츠기획팀장은 이 책의 제작 배경에 대해서 “텍스트 소설를 출간한 이후 영상화하는 기존의 방식을 탈피해서 사전에 철저히 디지털 영상콘텐츠化를 염두에 둔 작품을 기획했다”며 “읽히는 소설에서 나아가 디지털 미디어 시대 영상세대에 적합한 소설을 만들고자 했다”고 밝혔다.
노 팀장은 “『은야』는 눈으로 보는 소설의 효과를 극대화하기 위해서 OST 음반을 동시 제작했다”며 “OST인 테마곡 『은야』와 〈사랑의 서〉를 통해서 눈으로 보고, 귀로 듣는 등 오감으로 즐기는 소설 작품을 독자들에게 안겨주고 싶었다”고 이번 소설의 의미를 평가했다.

『은야』의 시작은 2007년 초로 거슬러간다.
당시 첨단미디어시대에 적합한 확장형콘텐츠로서의 출판모델에 대한 치열한 고민을 하고 있던 노진선미팀장은 작가 김윤을 만나 가야금을 모티브로 구상한 『은야』의 이야기를 듣고 이것이야말로 새로운 소설 모델의 최적의 소재라고 판단하여 본격적인 작업에 착수하였다. 그리고 1년 반, 작가 김윤은 전통적인 소설이 담보한 거대한 서사구조를 바탕으로 에이젠슈타인의 몽타쥬이론(Montage Theory), 헐리우드 클래식 내러티브(Classical Narrative), 시네마베리테(Cinema Verite) 등 영상문법을 접목한 ‘보는 소설’을 창조해 냈다.
거기에 덧붙여, 차세대 대형 뮤지션으로 꼽히는 작곡가 박경훈이 이 새로운 소설을 읽고 자신을 작업에 참여시켜 줄 것을 강력하게 요청하여, 21세기 종합 미디어콘텐츠기업으로의 발돋움을 지향하는 김태영 위즈덤하우스 대표이사는 『은야』의 기획 의도와 OSMU 콘텐츠 제작에 적극적인 의지를 표명하여 대한민국 출판 사상 최초로 Book OST를 직접 제작하기로 결정하였다.

□ Book OST _ 『은야』,〈사랑의 서〉

01_은야
【작곡_박경훈 바이올린_코발트블루(안주영, 안도영) 가야금_김미영】
긴장감 넘치는 템포로 시작되는 테마곡 『은야』의 전체적인 분위기는 한마디로 비장하다. 감정의 고저(高低)를 자유롭게 오르내리는 바이올린 선율을 시작으로, 감미롭지만 강렬한 가야금 장단을 거쳐, 피츠카토로 연주하는 첼로의 믿음직스러운 음색으로 이어진다. 현대적인 일렉트로닉 리듬 구조와 민속악기 가야금 장단을 버무려 주인공 ‘은야’의 다채로운 감성을 끄집어냈다.
특히 곡 중반에 등장하는 피츠카토 주법의 첼로 연주는 가야금과 흡사한 소리를 빚어내면서 가야금 연주자 은야의 꿈과 열정을 대변한다. 그리고 이어지는 솔로 바이올린의 격정적인 음색은 소설 『은야』의 클라이맥스를 연상시킨다. 클라이맥스의 긴장감이 여운을 남길 즈음, OST 『은야』는 다시 도입부의 선율로 돌아와 길지 않은 여정의 끝을 알린다.

02_사랑의 서
【원곡_차이코프스키 〈Concerto For Violin and Orchestra 1. Allegro moderato〉 편곡_박경훈 바이올린_Boris 첼로_Valery 기타_박경훈
*이 곡은 차이코프스키의 〈Concerto For Violin and Orchestra 1. Allegro moderato〉를 인용해 만들었다.】
클래식 기타의 잔잔한 듯 몰아치고, 따뜻한 듯 차가운 음색이 〈사랑의 서〉 처음을 장식한다. 기타의 가을에서 시작해 겨울을 지나 봄, 여름에 이르기까지, 〈사랑의 서〉는 계절의 변화와 함께 각기 다른 음색으로 옷을 갈아입는다.
중저음의 첼로가 가을하늘의 석양이 남긴 추억을 간간히 곱씹게 할 뿐, 기타가 연주하는 가을은 차분하고 여유롭다. 잦아드는 기타 반주와 함께 등장하는 바이올린. 차갑지만 여전히 아름답고 섬세한 겨울을 노래하기에 부족함이 없다. 이어지는 기타의 솔로 연주는 갖가지 추억들을 불러내며 감정을 고조시킨다.
후렴 부분의 자극적인 드럼과 베이스 기타 사운드는 봄을 부르는 아련한 사랑의 추억처럼 나른하기만 하다. 이제 남은 것은 여름. 다시 등장한 바이올린과 클래식 기타가 주고받는 멜로디는 한여름의 열정, 그리고 사랑의 속삭임을 이야기한다. 또다시 클래식 기타가 가을을 연주하면서 〈사랑의 서〉는 끝을 맺는다. 가을의 시작이 곡의 끝을 알리듯.