가벼운 흥분과 활력, 들뜬 분위기, 움직임에 실린 미묘한 감정 등을 표현하고 싶다면 모션 블러가 훌륭한 해법이 되곤 한다. 적절한 조명과 셔터 속도를 사용하면 약간의 조절로도 모션 블러를 살릴 수 있다. 브라켓 기능을 사용하는 것도 최적의 움직임을 포착하는 좋은 방법이다. 특히 너무 바빠서 다시 촬영할 수 없는 유명인사와 작업할 때라면, 사용할 수 있는 모든 옵션을 다 꿰뚫고 있어야 한다는 사실을 명심하라. 내 경우에는, 충분한 움직임을 얻기 위해서 카메라를 ‘자동’으로 맞춰놓고 ‘조리개 우선’ 모드로 설정한다. 그리고 조리개 값을 브라케팅해서 셔터 속도에 따라 미묘한 변화가 생기도록 만들고 노출 차이로 이미지 디테일이 달라지게 한다. 이 방법은 이미지의 다양성을 살리고 충분한 움직임을 포착하는 가장 확실한 길이다. --- p.26

소도구는 이야기를 설명하는 직접적인 장치로 사용될 수 있다. 목수를 촬영할 때 목공도구를 쓰는 것과 같이 말이다. 소도구는 아주 직접적이고 실제적인 방식으로 현실성을 더해주며 이미지의 사실감을 높이는 더할 나위없는 요소이다. 나는 현실성보다는 상징적인 의미로 소도구를 사용하는 것을 좋아한다. 또 인물이 누구인지 설명하는 것보다는 인물이 말하고자 하는 스토리에 대해 설명하는 용도를 선호한다. 예를 들어, 작가를 촬영한다면 컴퓨터, 타자기, 펜, 종이 등의 실질적인 작업 도구보다는 작가의 스타일이나 작품을 표현할 수 있는 것을 찾는다. 문자 그대로의 소도구는 세상 모든 작가를 의미하게 되지만 컨셉이 들어간 소도구는 내가 촬영하는 작가만을 설명한다. --- p.109

'레이건(Ray Gun)' 매거진 커버스토리에 실린 그룹 미니스트리(Ministry)의 리더 엘 조젠슨(Al Jourgensen)의 사진이다. 아주 느린 셔터 속도와 함께 카메라에 움직임을 주고 스트로보를 사용하여, 정지된 부분과 모션 블러가 나란히 배치되게 촬영했다. 촬영장에 미니스트리의 음악을 틀어놓고 메탈계의 거물인 엘의 기괴한 모습을 카메라에 담을 계획이었다. 하지만 실제 촬영에서는 준비된 모든 아이디어를 포기해야 했다. 엘은 자신의 음악이 그런 용도로 사용되는 것을 원치 않았다. 메탈 느낌의 컨셉트를 사용할 수 없게 되자 새로운 영감을 빨리 찾아야 했다. 다행스럽게도, 혹시나 해서 집 벽에서 떼어 들고 나온 괴물 모양 돌 몇 개가 있었다. 이 돌을 잘 사용하면 엘의 독특한 음악적 스타일과 뮤지션으로서의 다양한 얼굴을 보여주는 시각적인 매체가 될 수 있을 것 같았다. 엘에게 돌 하나를 입에 물어 달라고 부탁했다. 3°의 그리드 스팟을 사용한 스트로보를 카메라에 연결하고, 또 다른 스트로보 헤드는 내 옆의 개별 파워팩에 꽂아서, 버튼을 누르면 불빛이 나오도록 만들었다. 카메라를 켜자 연결된 스트로보의 조명이 그의 얼굴 절반을 비췄다. 셔터를 개방한 상태로 그가 고개를 돌리기를 기다렸다가 옆에 있는 다른 스트로보를 터트려 얼굴의 나머지 부분을 노출시켰다. --- p.28

폭스 사의 새로운 시리즈인 'X파일' 첫 번째 갤러리 주간에 참가했을 때 찍은 사진이다. 모두 알다시피 X파일은 크게 히트하였고 대표적인 이미지로 쓰인 이 사진은 포스터와 각종 광고에 사용되었다. 촬영 장소는 스매시박스(Smashbox)라고 부르는 할리우드의 대형 스튜디오 건물이었다. 두세 개의 스튜디오 사이에 복도가 있었는데, 나는 빛을 줄이거나 부분적으로 흐리게 만드는 실크를 이용하기로 하고 세트 설계자에게 바닥에서 천장, 벽에서 벽까지 덮을 수 있는 길고 넓은 실크 천을 주문했다. 우선 Dyna-Lite 헤드 4개를 실크 뒤편에 배치하여 아주 강한 역광을 데이비드와 질리언의 뒤편에 만들었다. 스트로보 헤드가 실크에 별 모양으로 표시되었기 때문에 또 다른 6×6인치의 실크와 프레임을 바닥에서 천장에 걸친 메인 실크와 조명 사이에 놓고 소프트박스 안에서 배플(baffle)로 사용했다. 뒤편에서 너무 강한 빛이 나오고 있어서 데이비드와 질리언에게 3° 그리드 스팟을 사용한 두 개의 조명을 비추어 촬영을 마무리했다. --- p.142

누드를 부수적 장치로 사용한 좋은 예이다. 바이올린 표면에 광택이 많아서 라지 소프트 박스를 사용하기로 결정했다. 이미지에 극적인 요소를 넣고 흥미를 유지하기 위해 불안정한 각도를 많이 사용했고, 조명이 그녀와 바이올린 모두를 감싸게 만들었다. 하지만 한 가지 문제가 있었다. 조명을 배치하면 누드는 아름답게 보이지만 바이올린이 충분히 밝지 않은 것이다. 그렇다고 조명을 더 가까이 비추면 바이올린은 잘 나오지만 이미지의 극적인 요소가 사라진다. 그래서 작은 스포트라이트를 바이올린에 비춰 노출을 만들고, 조명이 아주 측면에서 비치도록 해서 표면의 광택을 직접 반사하는 것을 막았다. 과다 노출한 이미지이기 때문에 과다 노출된 부분을 강조하는 데 주력했다. --- p.162

재미있는 컨셉으로 찍은 홀리데인 인 광고이다. 아이가 욕조에서 면도크림으로 동물 모양을 만들면서 놀고 있는 장면은 고객이 필요한 것이라면 무엇이든 제공한다는 아이디어를 담은 것이다. 촬영을 준비하면서 소품 제작자와 푸드 스타일리스트를 섭외했다. 소품 제작자는 스티로폼으로 동물과 배 등을 만들었고, 모형 틀에 면도 크림을 발라 모양을 완성시키는 것은 푸드 스타일리스트의 몫이었다. 위에서 조명을 비춰서 천장에서 빛이 자연스럽게 내려오도록 연출하는 동시에 벽과 면도크림을 분리해 공간의 느낌을 살렸다. 또 아이의 얼굴을 비추기 위해 스티로폼으로 창문 그림자를 만들었다. 오팔을 써서 창살 느낌을 주었고 나뭇잎을 고보로 활용해 빛을 조절했다. 마지막으로 헤드 위에 실크를 달아 정면을 채웠다. 이렇게 해서 오버헤드 조명으로 깊이와 그림자의 정도를 조절할 수 있게 되었다. 이로써 마치 창문에서 들어온 햇살이 아이의 얼굴을 비추는 느낌을 연출할 수 있었다.