일제강점기 고소설을 통해 본 ‘욕망의 지형도’

1910~1930년대는 일제강점기였으나 신문물을 접한 사람들이 다양한 욕망을 표현하기 시작했다. 당시 경성의 거리에는 모던보이와 모던걸이 활보하였으나 수은등 아래에서는 일명 ‘6전 소설’, 혹은 ‘이야기책’이라 불리던 값싸고 휴대하기 편하게 가볍고 작은 판형의 서민들 대상의 소설책이 크게 유행했다.

『욕망의 발견－소설이 그림을 만났을 때』는 학계에서 ‘딱지본’이라 지칭하는 구활자본 고전소설과 신소설을 ‘신연활자본고소설’로 온전히 부를 것을 제언하고, 표지 역시 ‘책의도(책표지에 입힌 옷 그림)’라는 명칭을 부여하며 ‘신연활자본고소설책의도’의 그림 읽기를 통해 당대의 욕망 지형도를 탐색한다. ‘욕망의 지형도’는 발단, 전개, 위기, 절정, 결말이라는 소설의 5단 구성에 매슬로우의 욕구 5단계와 소설의 5단계를 접목시켜 신연활자본고소설책의도에 나타난 욕망과 상징을 이해하기 쉽게 풀어 제시한다.

『욕망의 발견』은 170개가 넘는 다양한 책의도가 전면 컬러로 제시되어 있고, 권말에는 책의도 목록을 첨부하여 다양한 책의도를 비교할 수 있도록 했다.

신연활자본고소설책의도(6전 소설, 딱지본 표지 그림)란 무엇인가?

저자가 제안한 딱지본의 온전한 이름 ‘신연활자본고소설책의도’는 신연활자본과 고소설, 책의도가 합쳐진 합성어이다. 학계에서는 ‘신연활자본’을 ‘구활자본’이라고 부르지만, 저자는 “‘구활자본’은 현재적 관점에서 보아서고 당대적 관점으로” “서양인쇄기술의 도입으로” 인쇄한 책이기에 “당대적 관점”으로 ‘신연활자본’으로 고쳐 부를 것을 주문한다.

‘신연활자본고소설책의도’는 1910년대부터 1930년대까지 신연활자로 출간된 고소설의 표지 그림이다. 저자는 이는 엄연히 “고소설을 그림으로 그린 고소설도와는 다르다”고 주장한다. 소설의 내용을 단 한 장에 그려내기 위해 화공이 독자를 상정해 초본을 그리고, 인쇄공이 몇 번이나 색에 맞춰 인쇄한 표지이기 때문이다. 이는 상업적일 수밖에 없지만, 당대의 문화를 흡수하며 문학과 회화의 함의가 얽혀 있는 그물망이기도 하다.

“울긋불긋한 그림에서 그림 그린 표지에호기심과 구매욕의 자극”

소설가 김기진은 고소설이 대중을 사로잡은 첫 번째 원인을 위와 같이 꼽았다. 일상이 컬러가 되었을 때의 경이로움 말이다. 둘 다 춘향전의 이본이지만, 『절대가인』에 눈길이 간다.

저자가 “고소설을 그림으로 그린 고소설도와는 다르다”고 주장하는 까닭은 다음과 같다. 소설의 내용과 다를 수도 있거니와 독자층의 시선을 자극하기 위한 상업적인 그림이기 때문이다. 『동선화』는 송나라가 배경이지만, 책의도에는 구두를 신고, 수염을 기르며, 두루마기를 입는 등 당대의 옷차림이 그려져 있다. 대부분 무채색의 옷을 입던 당시 생활상에 비춰봤을 때 인물들의 옷이나 배경에 오방색의 화려한 색감을 사용한 것은 상류층의 풍속을 (구매를 통해) 모방하려는 욕망이라고 할 수 있다.

때문에 신연활자본고소설책의도가 주는 메시지를 그대로 받아들이기보다는 인쇄물, 소설, 그림, 색, 구도 등 다양한 도상기호를 파악해야 한다고 주장한다.

『욕망의 발견』은 인물, 사건, 상징, 문구의 네 방향에서 고소설을 읽어낸다. 1910～30년대는 엄혹했던 한편, 신식문물이 들어서면서 새로운 욕구들이 분출했을 때였다. 독자들은 창의적으로 고소설을 향유하였으며, 책을 읽는 것을 넘어서 시각 자료로서의 책표지는 당시의 욕망을 표현하는 매체가 되었다. 그렇게 고소설은 저 시절을 살아내는 이들의 삶이라고 할 수 있다.

삶을 위해 가져야 하는 필수적인 욕망들의 발현

고소설을 텍스트만으로 읽는 것보다 고소설에 ‘책의도’를 더할 때, 우리는 당시 사람들의 욕망을 ‘읽어’ 낼 수 있다. 『욕망의 발견』은 욕망의 시대, 고소설이 그림을 만난 이야기를 ‘욕망의 지형도’로 풀어낸 책이다. ‘욕망의 지형도’는 발단, 전개, 위기, 절정, 결말이라는 소설의 5단 구성에 매슬로우의 욕구 5단계(생리 → 안전 → 애정 → 존경 → 자아실현 욕구)을 접목시켜 얻었다. 『심청전』과 『토끼전』, 『구운몽』 같은 지금까지 잘 알려진 소설에서부터 『황후룡전』, 『배비장전』 등 낯선 소설까지 다양한 소설의 책의도를 살펴본다. 거기에는 우리 주변의 ‘이야기’, 되고 싶거나 하고 싶은 꿈들이 녹아 있다.

『심청전』은 33회나 간행된 인기 소설이다. 고소설도 [심청전도 병풍]과 유사하게 말풍선 기법이 돋보인다. 심청이가 용궁을 방문한 장면을 마치 꿈인 양 그려 넣은 장면을 책의도로 그렸다. 심청이가 꾸는 꿈속에서 답답한 현실을 벗어나 새롭게 태어나고자 하는 장면에서 매슬로우의 안전 욕구를 떠올려 볼 수 있다.

그러나 대개의 경우 책의도의 욕망들은 가려져 있다. 그림을 채우는 공간소들이 거의 상징을 벗어나지 못했기 때문인데, 그림의 상징을 하나하나 풀어가다 보면, 소설을 넘어서는 재미를 발견할 수 있다. 당대 최고의 인기소설 『춘향전』에 춘향이의 지조를 상징하는 국화를 그리고, 이몽룡을 상징하는 나비를 그리는 식이다. 반면 다른 책의도에는 국화 대신 매화를 그리고 춘향이를 부각시키고 있다.

고소설을 새롭게 보기 위하여

저자는 다양한 책의도를 제시하는 한편 책의도를 그린 화공에 대해서도 높이 평가한다. 화공은 이야기 속 그려내고 싶은 것을 독자들에게 설득력 있는 이미지로 제시하기 때문이다. 즉 2차 작가로서 화공은 소설의 첫 번째 비평가라는 것이다.

책의도는 전통적인 화가군에서부터 무명작가군까지 다양했다. 저자는 이들이 그린 욕망들을 ‘욕망의 지형도’로 보여준다. 발단은 생리 욕구, 전개는 안전 욕구, 위기는 애정 욕구, 절정은 자아실현 욕구, 결말은 존경의 욕구와 연결되고, 이는 다시 욕망과 연결된다. 생리 욕구는 기쁨, 안전 욕구는 우울과 두려움, 애정은 사랑과 욕심, 자아실현은 성남과 미움, 존경은 즐거움과 바람의 욕망으로 연결 지었다.