만약 어떤 사람이 젊은 시절에 1파운드를 훔쳐서 그 돈을 엄청나게 불리는 데 사용했다면, 그는 얼마를 도로 내놓아야 하는 것일까, 그가 훔쳤던 1파운드, 아니면 그것에 복리 이자를 계산하여 더한 금액, 아니면 그의 엄청난 재산 전부? 평신도가 세례를 받는데 말씀이 있기 전에 물을 부어 버리면 그 아이는 세례를 받은 것일까? 생수로 세례를 받아도 유효한가? 산상 수훈의 진복팔단(眞福八端) 중 첫 번째가 마음이 가난한 자에게 천국을 약속하는데, 두 번째로 마음이 온유한 자에게 땅을 약속하는 건 무슨 영문인가? 예수 그리스도께서 육신과 피, 영혼과 신성으로서 빵에만, 그리고 와인에만 계신다면, 왜 성체 성사는 빵과 와인 두 종류로 집행되는 것인가? 축성된 빵의 작은 조각에는 예수 그리스도의 모든 육신과 피가 들어있는 것인가, 아니면 육신과 피의 일부만 들어 있는 것인가? 축성된 이후에 와인이 식초로 변하거나 빵이 상해 버려도 예수 그리스도는 여전히 신으로서, 또한 인간으로서 그 안에 현존하시는 것인가?---p.144

그는 갑자기 그녀로부터 돌아서서 해변을 가로질러 가기 시작했다. 두 볼이 화끈거렸다. 몸도 불타고 있었다. 사지는 떨렸다. 앞으로 앞으로 앞으로 앞으로, 그는 모래밭 저 멀리로, 바다를 향해 미친 듯이 노래를 부르며, 그를 향해 외쳐 부르던 삶의 도래를 맞이하기 위해 외치며 계속 걸어갔다.
그녀의 이미지가 그의 영혼으로 영원히 들어왔고, 어떤 말로도 그가 느끼는 황홀경의 거룩한 침묵을 깨뜨릴 수 없었다. 그녀의 눈은 그를 불렀고 그의 영혼은 그 부름에 날뛰었다. 살고, 실수하고, 타락하고, 승리하고, 삶으로부터 삶을 재창조하는 것이다! 야성의 천사가, 인간의 젊음과 아름다움을 지닌 천사가, 삶의 아름다운 궁정에서 보내온 사절(使節)이 그에게 나타나, 황홀의 순간에, 모든 과오와 영광의 길로 이르는 문들을 그에게 열어젖혀 보여 준 것이다. 가자 가자 가자 가자!---p.232

─ 집에 책이 한 권 있어. 스티븐이 말했다. 네 질문보다 더 재미난 질문들을 적어 놓은 책이야. 그 질문에 대한 대답을 찾으면서 나는 내가 설명하려고 하는 미학 이론을 발견했어. 내가 스스로 내놓았던 질문들은 이런 거야. 「잘 만들어진 의자는 비극적인가 희극적인가? 내가 모나리자의 초상화를 보고 싶어 한다면 그 작품은 좋은 것일까? 필핍 크램턴 경의 흉상은 서정적인가, 서사적인가, 극적인가? 똥이나 어린애나 이같은 것도 예술 작품이 될 수 있을까? 아니라면, 왜 그럴까?」
─ 왜 그런데, 정말? 린치가 웃으면서 말했다.
─ 「어떤 사람이 화가 나서 나무토막을 마구 난도질했는데」, 하고 스티븐이 말을 이었다. 「그렇게 해서 소의 모양을 만들었다고 해봐. 그것은 예술 작품일까? 아니라면, 왜 아닐까?」

가톨릭 학교에 다니는 스티븐 디덜러스는 교내에서 가장 성적이 우수한 학생이며, 교내 성모 신심회의 회장직을 맡을 정도로 모범적인 생활을 유지하지만 조금씩 자신을 둘러싼 사회의 모습과 가톨릭 신앙에 회의를 품기 시작한다. 경직된 학교는 개인의 감수성을 억압하고, 가톨릭은 그에게 모순적인 교리를 가르친다. 거기에 그를 둘러싼 아일랜드의 정치 상황은 어지럽기만 하다.
결국 받아들일 수 없는 외부의 혼란 속에 스티븐은 스스로 내면의 고독 속으로 침잠한다. 그리고 그곳에서 예술이라는, 자신만의 무기를 발견하고 아일랜드를 떠나 예술가의 삶을 살기로 결심한다.

<b>감수성을 억압하는 모든 것을 거부한 채 떠난 소년<br/>스스로 택한 완전한 고독 속에서 발견한 단 하나의 빛나는 불씨</b><br/><br/>『젊은 예술가의 초상』은 20세기 가장 영향력 있는 예술가로 손꼽히는 제임스 조이스의 경험을 투영한 자전적 소설이다. 주인공 스티븐 디덜러스가 유년 시절부터 학창시절을 거쳐 한 사람의 예술가로 성장해 나가는 모습을 근거리에서 추적한 이 작품은, 예술가가 되기 위해 가족, 사회, 종교, 조국 등 자신을 둘러싼 모든 것을 거부해야 했던 한 소년의 고독과 방황 그리고 용기를 섬세하고 그려내고 있다. 『율리시스』에서 꽃피운 「의식의 흐름」 기법이 처음 실현된 소설로 주인공의 의식을 따라 이야기가 진행되며, 한 소년이 진실된 자신의 모습을 찾아가는 모습을 아름다운 언어로 표현했다.<br/><br/>『율리시스』와 함께 제임스 조이스의 대표작으로 꼽히는 이 작품은 「감수성의 혁명」이라는 수식어와 함께 그를 20세기 모더니즘을 이끈 매우 중요한 작가로 인정받게 하는 데 큰 역할을 했다.<br/><br/>W세계문학 시리즈의 하나로 출간된 『젊은 예술가의 초상』은 이미 여러 판본이 나와 있는 만큼 보다 정확하고 매끄러운 번역을 위해 힘썼으며, 고어투를 벗어나 현재의 젊은이들이 더 이해하기 쉽고 더 깊이 공감할 수 있도록 하는데 주력했다.<br/><br/>*미국 대학 위원회 선정 SAT 추천 도서<br/>*피터 박스올 '죽기 전에 읽어야 할 1001권의 책'<br/>*2008년 '하버드 서점이 뽑은 잘 팔리는 책 20'<br/>*2005년 '서울대 권장 도서 100선'<br/>*2003년 '국립중앙도서관 선정 고전 100선'<br/><br/><b>열린책들 세계문학</b><br/><br/><b>낡고 먼지 쌓인 고전 읽기의 대안</b><br/>불멸의 고전들이 젊고 새로운 얼굴로 다시 태어난다. 목록 선정에서부터 경직성을 탈피한 열린책들 세계문학은 본격 문학 거장들의 대표 걸작은 물론, 추리 문학, 환상 문학, SF 등 장르 문학의 기념비적 작품들, 그리고 인류 공동의 문화유산으로 자리매김해야 할 한국의 고전 문학까지를 망라한다. <br/><br/><b>더 넓은 스펙트럼, 충실하고 참신한 번역</b><br/>소설 문학에 국한하지 않는 넓은 문학의 스펙트럼은 시, 기행, 기록문학, 그리고 지성사의 분수령이 된 주요 인문학 저작까지 아우른다. 원전번역주의에 입각한 충실하고 참신한 번역으로 정전 텍스트를 정립하고 상세한 작품 해설과 작가 연보를 더하여 작품과 작가에 입체적으로 접근할 수 있게 했다.<br/><br/><b>품격과 편의, 작품의 개성을 그대로 드러낸 디자인</b><br/>제작도 엄정하게 정도를 걷는다. 열린책들 세계문학은 실로 꿰매어 낱장이 떨어지지 않는 정통 사철 방식, 가벼우면서도 견고한 재질을 선택한 양장 제책으로 품격과 편의성 모두를 취했다. 작품들의 개성을 중시하여 저마다 고유한 얼굴을 갖도록 일일이 따로 디자인한 표지도 열린책들 세계문학만의 특색이다.

조이스는 과거에서 완전히 자유로워짐으로써 문학적 혁명을 이루었다. 그는 피라미드만큼이나 놀랍고 중요한 일을 해냈다.
어니스트 헤밍웨이

조이스를 읽는 것은 순수한 즐거움의 결정체와 마주하는 일이다.
움베르토 에코