“한때 시간은 사랑의 천적인 줄 알았다”

『요요』는 두 연인의 만남과 헤어짐을 통해 시간이라는 변수가 사랑에 미치는 영향을 이야기한다. 타임루프라는 장치만 빼고 보면 사실 일상에서도 들을 법한 화제다. 던지면 딱 그만큼만 풀렸다 되돌아오는 요요처럼 반복되는 주인공들의 ‘그날’은 우리가 무심코 흘려보내는 하루와 다르지 않다. 다만 하루가 반복된 덕분에 이뤄질 일 없었던 두 사람이 이어졌고, 깊어졌다. 그리고 하루가 반복된 탓에 멀어진다. 시간은 결국 사랑을 바래게 만드는 걸까, 라는 의문이 남는다.

연인뿐 아니라 모든 관계에서 시간은 중요 변수이다.‘타임푸어’라는 신조어가 생길 만큼 누구나가 시간에 쫓기며 살아가는 지금, 어떤 상대에게 ‘시간을 들인다’는 건 그만큼 그 사람을 소중히 여긴다는 증거이다. 그렇지만 『요요』는 시간이 관계에 절대적이라 말하지 않는다. 같은 시간을 보낸 희진과 경호가 다른 결말을 맞이한 것처럼 말이다. 『요요』가 흔하지만 뻔하지 않은 이유다.

『환절기』『당신의 부탁』『니나 내나』에 이은 네번째 이야기

『요요』는 여러 면에서 작가들의 전작과 구별된다. 어머니와 아들의 친구(『환절기』), 새어머니와 죽은 남편의 아들(『당신의 부탁』), 삼남매 등(『니나 내나』) 주로 가족의 테두리 안에서 이야기를 끌어왔던 전작과 달리 『요요』는 소개팅에서 처음 만난 남녀가 등장한다. 이야기는 이 둘의 관계 변화를 따라 흘러간다.

그림에서도 새로운 시도가 돋보인다. 흑백 원고였던 전작들과 달리 『요요』는 전체 올컬러로 작업되었다. 서울역 앞, 광화문, 대학로, 한강 등 올컬러로 재현된 본문 속 서울의 풍경은 화사함과 생동감을 더한다. 연출 역시 컷 테두리 스타일을 벗어나 자유로운 배치를 택했다. 두 작가의 작품을 꾸준히 지켜봐온 독자라면 이런 변화에 주목해보는 것도 재미있을 것이다.

두 작가의 전작들은 모두 만화로 출간된 뒤 영화화된 바 있다. 『환절기』『당신의 부탁』에 이어 『니나 내나』 역시 촬영을 마치고 2019년 연내 개봉을 앞두고 있다. 스토리를 담당하는 이동은 작가는 영화감독으로도 입지를 다지고 있으며, 앞서 세 작품의 연출을 직접 맡기도 했다. 그들의 작업이 만화와 영화를 오가는 까닭일까. 『요요』 역시 읽는 순간 자연스럽게 영화 장면으로 연상된다. 전작에서 보여준 개성과 강점은 살리면서 새로운 방향을 탐색한 흔적이 엿보인다.