“이미 숱한 사람들이 참나무를 그렸었다. 그러거나 말거나 뭉크는 참나무 한 그루를 그렸다.”_울라브 헤우게Olav H. Hauge

“저도 노르웨이에서 자라난 사람들이 형성하는 평범한 관계에서 시작했습니다. 역설적인 인물이자, 일종의 거장이요, 중요한 국가적 인물이라는 이야기를 듣고 자랐죠. 동시에 그가 상징하는 모든 것은 우리가 일상에서 마주치는 노르웨이적 가치관과는 아주 거리가 멀었고, ···우리가 일상 속에서 뭉크에 대해 좋아하는 모든 것, 그의 용기, 그의 남다름은 특이하고 배제된 것으로 여겼어요. 뭉크의 그림을 이해하기까지 오랜 시간이 걸렸습니다. 저는 사람들이 곧잘 비틀스에 대해 느끼는 것과 같이 뭉크를 느꼈어요. 우리가 어렸을 때는 그들의 음악이 이미 너무 상징화되어 있어서 제대로 들을 수가 없다는 것이죠.”_유아킴 트리에르Joachim Trier

“나는 예술가들과 잘 어울려 다니지 않아요, ···그러다가 일이 꼬이는 거에요. 어울려 다니는 게 그렇게도 중요해지고, 모든 게 너무너무 중요해지는 거죠. 너무나 흥미로운 걸, 이라고들 호들갑이죠. 모든 게 그렇게나 흥미로운 거에요. 그러면 나는 생각하죠, ‘지옥에나 가 버리라고, 그건 아니야!’ 하고요. 예술은 사물을 바라보는 방식이자 존재 방식이고, 우리는 어떤 선택들을 하고, 일상 속으로 의미들을 조금씩 쑤셔넣고, 그리고 하루하루가 지나가는 거에요. 왜냐하면요, 이따금씩은 따분해지기도 하니까요. 우리가 항상 그렇게 XX 멋진 시간만 보내는 건 아니거든요.”_바네사 베어드Vanessa Baird

“만일 우리가 1888년 크리스티아니아에서 살고 있는 스물네 살의 화가라면, 우리는 우리가 사용할 수 있는 회화적 방법들이 불충분하다면 이를 인지할 것이고, 혹 막혔다는 느낌이 든다면 이를 인지할 것이며, 또한 이것이 의식적인 사고 과정의 일부가 아니더라도 … ···이 젊은 예술가에게는 여전히 두가지 선택이 있다. 즉, 불충분하다는 감각이 생겨나는 순간 이를 차단한 채로 비록 그 그림들을 존재하게 만든 동기와는 거리가 멀더라도 만족스럽다고 여겨버리든지, 아니면 그림이 ‘응답’하고 동기와 결과 사이에 일종의 통합이나 일치가 일어날 때까지 긁어내고, 칠하고, 긁어내고, 칠하고, 버리고, 다시 시작하고, 찾고, 구하고, 칠하고, 긁어내는 것이다. 어쩌면 이 응답은 결코 일어나지 않을 수도 있고, 어쩌면 십 년 후에 일어날 수도 있고, 어쩌면 열흘 후에 일어날 수도 있다.”

“ ···어떤 것이 무언가 다른 것이 되는 ‘변형transformation’이야말로 예술의 방식method이다. 푸른 안료에 기름을 섞어 하늘이 되고, 문장이 미동도 없이 가만히 떠있는 구름이 되고, 배우가 맥베스가 되는 바로 그것인 것이다. 또한 이는 물리적 현실의 방식이기도 하며, 매끈하고 둥글둥글한 세포가 분열하고 또 분열하여 말의 갈기가 되는 것이고, 말이 죽고 썩어서 흙이 되는 것이다. 그리고 그것은 우리가 분류하고 체계화하는 시선의 방식이기도 하며, 널빤지에 다리 네 개를 붙여 스툴이 되고, 스툴에 등받이를 붙여 의자가 된다. 의자는 칠을 더해 그림 속 온갖 평범함 속에서도 신을 상징하는 보좌寶座가 되고, 이는 키퍼의 작품에서 환자복이 천사로, 욕조가 바다로, 커피잔과 먹다 남은 음식이 놓인 식탁이 그리스 신화의 ‘아르고Argonauts’라는 배가 되는 것과 동일한 논리이다.”