제1부 ‘성찰과 전망: 인문학의 패러다임 전환’에서는 지금까지의 인문학적 전통을 성찰하고 이를 바탕으로 새로운 인문학의 판을 어떻게 짤 것인가를 고민한다.
1장 ‘문화학과 문화콘텐츠 능력’에서는 인문학의 새로운 패러다임으로서 문화학적 전환을 제안하여, 문화학에 관한 논의들과 더불어 문화콘텐츠의 능력을 주창한다. 특히 문화의 개념과 관련해서 문화기호학의 개념을 들어 설명하고 있다.
2장 ‘자료의 힘과 역사적 상상력’에서는 역사학과 문화콘텐츠의 관계 설정과 아울러 역사자료의 정보화 현황을 소개하며 역사콘텐츠의 필요성을 역설한다. 특히 역사적 상상력을 촉진시킬 수 있는 교육과정을 모색하고 있는데, 무엇보다도 시급한 것으로써 문화콘텐츠 철학의 필요성을 주창하고 있다.
3장 ‘문화콘텐츠와 인문정보학’에서는 인문정보학을 “문화와 기술을 아우르는 현대사회의 복합적 지식 수요에 부응하는 지식 정보의 계발을 목적으로 하여, 전통적인 인문과학 분야의 지식과 정보기술 사이의 학제적 소통 및 응용 방법에 대해 연구하는 학문”으로 정의하고 있다.
4장 ‘문화가 테크놀로지를 만났을 때’에서는 IT와 CT의 영역이 어디까지인지를 구분 짓고, 이와 더불어 과학기술과 문화예술의 융합에 대한 정책적 차원의 견해를 피력하고 있다.

제2부 ‘가능성: 인문학에서 문화콘텐츠로’에서는 문화콘텐츠를 대안으로 삼아 인문학이 어떤 방법으로 문화콘텐츠를 지향할 것인가에 관한 가능성을 탐색한다.
5장 ‘고신돌 노둣돌, 민속학에서 문화콘텐츠로’에서는 변방의 학문이었던 민속학이 디지털시대를 맞이하여 중심 학문으로 부상하는 신학문적 야심을 그리고 있다.
6장 ‘성과 속의 접점 찾기’에서는 문화콘텐츠의 중요성이 확산되는 요즘 시대에 종교와 종교학이 부각되고 있음을 주목한다. 더불어 종교시설의 문화 공간화를 통해 문화운동의 선두에 종교를 위치시켜야 한다는 주장을 담고 있다.
7장 ‘함평나비축제로 읽는 생태학적 문화콘텐츠’에서는 친환경적인 문화산업과 생태학적 문화콘텐츠를 강조한다. 생태학의 간략한 흐름을 정리한 후 국내의 생태운동을 소개하고, 이어서 생태학과 문화콘텐츠의 짝짓기를 시도한다.
8장 ‘무대의 두 얼굴’에서는 연극을 문화콘텐츠 상품으로 개발하기 위한 시도들을 다루고 있다. 대표적 넌버벌 연극으로서 <난타>와 <점프>를 소개하며 이들이 문화상품화된 경위를 흥미롭게 다룬다. 또 우리의 뮤지컬이 세계무대로 진출하기 위해 문화원형을 이용한 스토리텔링 구축에 관심을 가져야 할 것이며, 우리의 소재를 활용한 창작 뮤지컬 개발에 전력해야 함을 강조한다.
9장 ‘한국 여가문화 콘텐츠의 재발견’에서는 한국사회의 여가문화에 대해 비판하고 그 대안으로 여가문화 콘텐츠 개발을 제안한다.

제3부 ‘분석과 방법: 인문학에게 길을 묻다’는 인문학적 분석방법론을 통해 문화텍스트를 분석하고 문화콘텐츠를 생산할 수 있는 길을 제시한다.
10장 ‘문화콘텐츠 인문학적 분석과 비판’에서는 소설과 영화 <8월의 크리스마스>를 문화기호학적으로 분석하는 것을 보여준다. 문화로부터 문화콘텐츠는 어떤 차별성을 지니는가의 문제제기를 하며, 문화콘텐츠에 인문학적 접근의 합리성을 부여한다.
11장 ‘문화콘텐츠와 인문학적 분석 도구’에서는 문화콘텐츠의 커뮤니케이션 의미가치와 해석 가능성을 응용하여 인문학적 관점에서 다루고 있다.
12장 ‘스토리텔링장치를 통한 광고콘텐츠 분석’에서는 문화콘텐츠와 문화원형의 개념을 기호학적 차원에서 새롭게 규정하고 있으며, 인문학적 개념인 문화원형과 스토리텔링장치를 통해 광고콘텐츠를 읽어내는 방법을 제안하고 있다.