초연결시대의 문화와 기술에 대한 가장 핫한 현상의 분석과 이해를 돕는 가이드북!
봉준호의 기생충, 방탄소년단, 미스터트롯, 빛의 벙커 등 이 시대의 대표적인 K-culture 이야기를 문화와 첨단기술의 상관성으로 알기 쉽게 풀어나간 최신 지침서.

글로벌 문화현상을 선도하는 대한민국 당대의 문화행동이 4차산업혁명 기술의 결합으로 21세기 호모사피엔스의 최고봉의 지위를 넘보는 비결은 무엇인가? 그에 대한 해답을 찾아나간 문화정책과 기술전문가로서의 공저자의 식견이 배여 있는 책이다. 초연결시대의 문화와 최신ICT기술의 관계성에 대한 본격적인 학술 & 교양을 겸비한 도서. 문화와 기술의 관계성, 문화기술, 기술에 문화의 옷 입히기 등 저자의 문화정책의 깊이와 해박한 경험적 전문성이 전편에 걸쳐서 탄탄하게 펼쳐진다.

저자는 오랫동안 문화예술의 사회과학적 정책학적 연구를 이어왔다. 그리고 문화체육관광부 고위공무원과 한국문화관광연구원장 등을 역임하면서 정부정책과 문화정책 연구의 현장에 깊숙이 관여해왔다. 이러한 경험을 바탕으로 이번 저술에서는 문화와 기술의 융합과 정책적 방향모색이라는 과제를 풀어나가고자 하였다. 특히 세계적으로 확산된 코로나바이러스19는 앞으로의 정치 경제 사회 문화의 제반 현상을 코로나 이전(BC)과 이후(AC)로 나뉠 만큼 혁명적인 변화를 예견케 하고 있다. 이러한 가운데 초연결시대를 살고 있는 우리 사회에서 코로나 이후 맞이하는 문화와 기술의 긍정적이고 희망적인 측면과 부정적이며 위험적인 요소를 진단하고 정책적 방향과 대안을 모색하는 내용을 포함했다.

이 책은 4차산업혁명 시대의 문화와 정책을 전공하는 대학원생과 학부의 고학년 생들에게 문화와 기술에 대한 이해를 돕고, 그들의 연구와 사고와 문화예술에 대한 관점을 형성하는 데 도움이 되도록 하기 위하여 집필하였다. 그러나 문화 기술에 대한 일정한 이해와 교양을 쌓기를 원하는 일반 독자에게도 유용한 최신 지식과 정보를 제공하고 있다. 저자의 이전 저서 「한국문화정책론」과 「혁명의 유혹」 과 연결선 상에서 문화와 첨단기술에 관한 전문 교양서로 보면 유익할 것이다.

이 책에는 저자의 30년 문화정책실무와 연구의 경험과 노하우를 녹였고, 60여년의 삶과 세계적인 경험을 버무려서 때로 시적詩的 언어의 감각도 더하여 써나가고자 나름 진력하였다. 저술과정에서 저자는 예상치 못한 난관에 봉착하기도 하였는데 컴퓨터의 하드디스크 훼손으로 인한 원고의 망실을 겪으면서 재집필로 태어난 책이라는 특별한 경험도 문화와 기술의 문제적 현상을 잘 말해주는 저서이기도 하다. 이 책은 4차산업혁명이 빠르게 진전되고 초연결시대가 도래한 환경에서 문화와 기술의 관계를 살피고, 문화와 기술의 만남에 의한 문화콘텐츠의 새로운 전개와, 그 기술에 힘입은 우리의 문화예술이 어떻게 새롭게 창조되고 기술과 융합하여 세계로 나아가는가를 주요 분야별로 정리하였다. 그리고 각 분야마다 제기되는 기술적 요인들을 진단하고, 문화와 기술의 상호관계 및 문화기술의 융합적인 창조물이 나와지고 그것이 소비되는 과정에서 지구촌 전체에 영향을 미치는 현상들을 진단해보았다. 나아가 각각의 경우 정책적 요인은 무엇인가를 행간에서 찾아보고자 하였다.

이 책은 모두 10장으로 구성되어 있다. 먼저 1장부터 5장까지는 영화, 음악과 공연예술, 융복합 예술 및 전시예술을 중심으로 사례별로 다루었다. 특히 당대의 최대 글로벌 이슈가 된 봉준호의 「기생충」, BTS, 그리고 가장 핫한 프로그램인 「미스터트롯」과 싸이PSY 음악행동의 문화 기술적 측면, 융·복합 예술과 ‘빛의 벙커’를 비롯한 전시의 새로운 트렌드와 미래 등 최신 문화예술의 분야별 다양한 에피소드를 통하여 문화와 기술의 상관성을 분석하고 정책적 함의를 찾고자 노력하였다. 6장에서 8장까지는 4차산업혁명의 진전과 그에 따른 사회문화적 진단, 초연결사회의 플랫폼혁명을 정리하였다. 문화와 문명의 발전을 새로운 르네상스의 관점에서 요약하고 문화기술의 트렌드를 정리하였다. 이어서 초연결시대의 명과 암을 사회문화적 사례들을 통하여 진단하고, 5G기반 플랫폼의 지배력과 파괴적 혁신과 미래를 짚어보았다.

9장에서는 문화와 기술의 만남으로 만들어지는 21세기의 콘텐츠의 성격과 내용을 디지털 디바이드, 세상을 떠들썩하게 했던 버닝썬사건, 코로나바이러스위기와 문화콘텐츠의 대응 등 사례를 중심으로 정리했다. 마지막 10장에서는 콘텐츠 정책과 문화기술의 정책 방향과 6대전략정책을 제안하고 문화기술의 미래를 전망하였다. 행간에 때로 나타나는 날선 비판과 재비판, 그리고 빛나는 통찰을 찾아나가는 것은 독자들의 재미이기도 하고 저자가 드리는 보너스가 될 것이다.

이 책의 내용은 당대의 최신 문화콘텐츠와 융합의 흐름으로 가고 있는 문화예술 장르 간 통섭으로서의 거대한 흐름을 전체적 관점에서 이해하는 데 초점을 두었다. 4차산업혁명의 인문학적 진단과 연구 및 대안의 제시가 꾸준히 이어져야 함에도 불구하고 현실 사회와 정책의 영역에서는 전자공학적·응용공학적·기계공학적 접근과 인문학적·문화예술적·사회과학적 접근의 융합이나 협업의 길은 여전히 요원해 보인다. 그것은 학문적인 배경이 다름에서도 그러하고 오늘날 학문과 기술의 발전 속도가 너무나 빠름에서도 그러하다. 문화 예술과 인문과 역사학의 영역에서 그 같은 기술적 측면을 심도 있게 다루기에는 사고와 방법론의 적용에서 서로 전혀 다른 배경을 지니고 있기에 근원적으로 한계를 안고 있다.

이 책의 많은 내용들은 저자의 오랜 정책적 문화적 일상적 연구와 경험과 지적인 통찰에 디지로그의 바다에서 건져 올린 온갖 문헌과 자료의 탐색을 더하였다. 그만큼 저자의 성실성과 치열함이 녹아있다는 특징을 지닌다. 저자는 많은 부분이 밤과 밤 사이에, 자전거를 타면서, 운전 중에, 혹은 전철 손잡이를 잡고 지하철 구간을 이동하면서 순간순간 스치는 통찰insight ‘아하!’를 모아서 정리하고 퇴고하기를 반복한 결과라고 밝히고 있다. 그만큼 치열한 고민과 연구의 산물이라는 점이 저자의 문화와 문화정책에 대한 애착을 잘 말해주는 또 하나의 성과물이기도 하다. 이 책에서는 독자의 편의를 위하여 초연결시대의 이점을 활용하고 있다. 즉, QR코드의 적용이다. 각 장과 소제목 중에서 중요한 의미를 지니는 자료들을 50개 엄선하여 QR코드로 표시하였다. 이를 통하여 본문의 이해에 유용한 사진, 동영상, 자료화일, 블로그, 웹사이트 등을 참고할 수 있게 하였다. 그리고 책 맨 뒤에 QR코드 검색 목록표를 첨부하여 찾아보기 쉽게 정리하였다.

저자는 다음과 같이 말한다. “문화의 본질은 여전히 인간의 본질과 맞닿아 있다. 기술은 늘 과학자와 예술가들의 각기 다른 천착(穿鑿)함에서 발전하고 접점을 찾아왔다. 21세기를 살아가면서 누구도 기술로부터 자유롭지 않게 되었다. 알고리즘을 다 이해하지 못하더라도 적어도 과학자와 기술자들이 만들어놓은 프로그램과 애플리케이션을 사용할 줄은 알아야 하는 시대가 되었다. 인간이 집단화하여 도시를 형성하고 문화가 집적되어 문명을 이룬다. 인공지능이 모든 인간의 일을 대체해줄 것처럼 보여도 그것이 미래의 지구에 문명의 파괴를 초래할 것인가, 아니면 멋진 신세계를 이룰 것인가는 전적으로 인간의 손에 달려있다. 문화에 기술을 어떻게 옷 입힐 것인가? 기술을 어떻게 문화에 접목할 것인가를 부단히 연구하고 적용해 나감으로써 진정한 자유와 행복을 맛보고 영위해갈 수 있기를 바라며, 문화 기술의 거버넌스에 의한 새로운 세상의 펼침을 기대해 본다.“