화가와 소설가가 만나다

낯익은 인형을 통해 시대의 페이소스를 담아낸 화가 황효창, 시대를 반영한 해학과 풍자를 작품으로 승화시킨 소설가 하창수, 두 작가가 만나 우리 시대의 블랙코미디를 창조했다. 이제까지 두 사람의 작품(그림과 소설)은 각기 다른 장소에서 나름의 길을 걸어왔지만, 드디어 한 공간에서 만나 새로운 양식을 탄생시킨 것이다.
사실 작품을 통해 작가의 의도와 사상을 파악해 내는 것은 쉽지 않다. 작품은 작가의 창작물인 동시에 시대의 산물이기 때문이다. 그럼에도 불구하고 우리는 황효창의 그림과 하창수의 글을 통해 두 작가의 가장 깊숙한 이야기를 접할 수 있게 된다. 그것은 다름 아닌 인간 본연의 외로움과 인간 내면에 간직한 사랑이다.

현실을 그리며 희망을 꿈꾸는 화가 황효창

‘인형 화가’라는 별칭을 얻을 만큼 40여 년간 황효창 화백은 인형 그림에 몰두해 왔다. 그는 특별한 어떤 인형이 아닌, 어디에건 있을 법한 평범한 인형을 화폭에 담음으로써 보통사람, 즉 우리들의 모습을 투영시켰다.
마치 창조주가 자신의 형상으로 사람을 빚고 숨결을 불어넣었듯 화백은 자신이 그린 인형에 생명의 숨결을 불어넣은 것이다. 그리하여 우리는 어느 순간, 인형의 현실과 우리의 현실을, 인형의 꿈과 우리의 꿈을 구별하지 못하게 되었다.
우리의 암울한 현실은 잿빛 하늘을 인 못난이 인형의 텅 빈 눈에 좌절하면서도, 하늘을 나는 피에로에게 마음을 빼앗겨 희망이라는 끈을 놓지 않는다. 즉 황효창 화백에게 외로움은 외부로부터 버림받은 상태가 아니라 존재의 심연으로 떠나는 여행인 것이다.

해학과 풍자로 심연을 이야기 한 소설가 하창수

삐딱하게, 그러나 진실을 말하고 싶었던 소설가는 화백의 그림과 함께 춤을 춘다. 화가의 짙은 어둠도 함께 나누고 화가의 밝은 미소도 함께 나누며 소설가는 시인이 된다. 이야기를 엮어왔던 소설가는 정지된 화폭에 동질감을 느끼며 새로운 언어를 찾아낸 것이다.
어둠과 빛이 공존하고 절망과 희망이 공존하는 세상에서 우리는 무엇을 보고 있는가, 무엇을 보아야 하는가! 질문만 있고 대답이 없는 세상에서 우리가 찾아야 하는 정답이란 무엇인가, 과연 정답이란 있는 것인가?

아무도 알려주지 않는 정지된 화폭 속에서 우리가 발견할 수 있는 것은 무엇일까? 그 해답은 오직 자신 안에서만 찾을 수 있을 것이다.