제1장 천연염색과 섬유예술작품20
1. 천연염색20
1) 천연염색의 뜻20
2) 천연염색이라는 용어의 사용23
3) 천연염색에 대한 접근 유형과 작품23
2. 섬유예술 작품24
1) 섬유의 뜻24
2) 섬유예술25
3) 섬유조형 예술26
3. 천연염색 섬유예술 작품28
1) 천연염색 섬유예술 작품의 범위28
2) 친환경 천연염색의 확산31
3) 천연염색 작품의 중요성32

제2장 섬유예술 작품의 발상과 표현36
1. 자연과 사물의 조형 관찰36
1) 조형적 관찰과 의의 36
2) 관찰방법39
3) 자연의 조형을 작품과 연계45
2. 디자인 발상과 조형화 과정50
1) 디자인 발상에서부터 조형화 전개까지의 과정50
2) 섬유예술 작품의 디자인 기법51
3) 섬유예술 작품의 형상화 과정52
3. 섬유 작품에서 미의 표현52
1) 구상적 표현 52
2) 추상적 표현54
3) 기타 표현54

제3장 첨연염색 섬유예술의 조형 요소와 원리 60
1. 디자인 요소 60
1) 점과 선60
2) 면과 방향61
3) 형태와 크기63
4) 질감과 문양65
2. 디자인의 구성 원리67
1) 척도와 비례67
2) 균형과 리듬67
3) 강조화 조화68
4) 통일과 대비69
5) 기타70
3. 섬유예술의 색채72
1) 색채의 의의와 기초지식72
2) 색의 대비73
3) 색채 감정과 이미지74
4) 색의 배색75

제4장 첨연염색 섬유예술의 재료 78
1. 섬유예술 재료의 의의와 조건78
1) 섬유예술 재료의 의의78
2) 섬유예술 재료의 범위78
3) 섬유예술 재료의 조건79
2. 섬유 재료 81
1) 섬유의 재질81
2) 섬유의 유형 82
3) 섬유의 용도 85
3. 섬유예술 보조 재료 87
1) 재질에 따른 종류와 특성87
2) 용도에 따른 종류와 특성90
3) 기타93

제5장 섬유예술 작품의 제작과 표현 기초 기술 96
1. 염색96
1) 염색의 뜻과 의의96
2) 단색염과 비 문양염96
3) 공예염색과 문양염101
2. 바느질 기법114
1) 바느질의 뜻과 의의114
2) 바느질의 기초 기술115
3) 자수 기법117
4) 누비 기법118
5) 퀼트와 패치워크 기법120
3. 직조 기법121
1) 위빙121
2) 타피스트리122
3) 크로셰124
4) 바스켓124
4. 매듭126
1) 매듭의 뜻과 의의126
2) 끈목과 술126
3) 매듭의 활용127
5. 펠트127
1) 펠트의 뜻과 의의127
2) 펠트의 종류와 특징128
3) 펠트의 활용129
6. 붙이기 기법130
1) 붙이기 기법의 뜻과 의의130
2) 접착방법130

제6장 섬유예술 작품의 구성과 형상화 기법136
1. 섬유 작품의 구성136
1) 구조적 구성과 오브제적 구성136
2) 수직적 및 수평적 구성137
3) 선 및 면적 구성138
2. 섬유예술 작품의 표현 및 형상화 기법140
1) 표현 및 형상화 기법의 의의140
2) 섬유 작품의 형상화 기법141
3) 표현 및 형상화 기법의 활용150
3. 양식화된 기법150
1) 양식화된 기법의 뜻과 의의150
2) 주요 종류152
3) 양식화된 기법의 활용168

제7장 전시의 개념, 종류 및 유형172
1. 전시의 뜻과 효과172
1) 전시와 뜻과 의의172
2) 전시의 기본 요소173
3) 전시의 목적173
2. 전시의 종류와 효과176
1) 전시의 종류176
2) 전시 주최 측면에서 전시에 따른 효과177
3) 관람객 측면에서 전시에 따른 효과179
3. 전시 연출의 유형과 내용180
1) 심미형180
2) 맥락형181
3) 해석형184
4) 기타188

제8장 작품의 전시 기획과 과정192
1. 전시 기획의 뜻과 기본 개념192
1) 전시 기획의 뜻과 의의192
2) 전시 기획을 위한 기본 개념192
3) 전시 기획을 위한 항목과 내용196
2. 전시의 목표 설정과 과정197
1) 구체적인 목표 설정197
2) 전시 기획의 기본적인 과정198
3) 전시 일정과 업무의 구체화200
3. 작품의 전시 연출을 위한 기본 조사 및 기본도 작성202
1) 조사 분석202
2) 기본도 작성을 위한 도면203
3) 기본 구상과 기본도 작성205

제9장 작품 전시를 위한 전시 장소와 도구210
1. 전시 장소210
1) 전시 장소의 의의210
2) 전시장소210
3) 전시 장소의 탐색213
2. 천연염색 작품의 전시대와 구조물214
1) 전시대와 마네킹214
2) 천연염색 관련 재료와 도구220
3) 전시를 위한 구조물과 소품223
3. 그래픽과 미디어 227
1) 패널227
2) 명제표228
3) 음향과 영상229
4. 조명229
1) 조명의 뜻과 의의229
2) 조명등의 종류와 특징229
3) 조명 방식과 효과230

제10장 천연염색 섬유예술 작품의 출품, 포장 및 해체234
1. 작품의 출품234
1) 전시 작품의 수요와 대응234
2) 작품 목록 작성234
3) 작가 이력 234
2. 작품의 포장과 운송236
1) 포장 전 처리 사항236
2) 전시 작품의 포장238
3) 전시 작품의 분류와 데이터 관리238
3. 작품의 운송과 포장 해체241
1) 전시품의 운송241
2) 전시물의 목록과 대조241
3) 작품 포장의 해체241

제11장 전시 공간 특성과 전시 연출 기법244
1. 전시 공간의 유형과 요소244
1) 실외 및 실내 공간244
2) 공간의 구성 요소245
3) 천연염색 작품의 특성과 공간245
2. 전시 공간에 대한 이해와 전시246
1) 천장246
2) 벽면 248
3) 바닥250
4) 기타 공간251
3. 천연염색 작품의 전시 연출 기법253
1) 올려놓기 및 담아 놓는 전시 기법253
2) 벽면에 걸거나 매달아 놓는 전시 기법254
3) 걸치기 및 늘어뜨려서 전시하는 기법255
4) 물을 이용한 전시 연출262
5) 오버랩 전시 연출263

제12장 전시장에서 천연염색 작품의 진열266
1. 전시와 관람 공간의 영역과 동선분류266
1) 관람 공간이란?266
2) 공간의 영역 및 동선의 계획과 분할266
3) 동선 계획 시 유의점268
2. 전시물의 분류와 배치 콘셉트 설정269
1) 작품의 포장 해체와 분류269
2) 전시 구성의 콘셉트 설정과 작품의 이동 273
3) 작품의 전시 전 손질273
3. 전시물의 배치와 전시274
1) 벽면에 부착 및 전시하는 작품274
2) 천장을 이용하거나 걸쳐서 전시하는 작품275
3) 전시대에 올려놓거나 바닥에 배치하는 작품279
4) 전체 작품을 하나의 작품으로 연출 279

제13장 천연염색 작품의 야외 전시와 연출284
1. 야외 환경과 천연염색 작품284
1) 천연염색과 야외 환경284
2) 천연염색 작품과 광284
3) 천연염색 작품과 비바람285
2. 천연염색 작품의 야외 전시 배경과 목적288
1) 천연염색 및 관련 축제288
2) 천연염색 공방의 상징물 및 홍보물291
3) 기타293
3. 공간특성 및 자연현상을 활용한 전시295
1) 공간에 따른 특성과 전시295
2) 바람에 흩날리는 느낌 연출304
3) 발색과 퇴색 특성의 활용306

제14장 섬유예술 작품의 전시 관리와 평가308
1. 전시 관리의 목적과 의의308
1) 전시의 안내와 관람객 모집308
2) 전시 진행과 홍보309
3) 전시의 활용311
2. 전시장 관리와 업무처리311
1) 작품의 상태 점검311
2) 방문객의 파악312
3) 전시 관련 업무처리313
3. 전시에 대한 평가314
1) 관람객의 수 314
2) 관람객의 만족도315
3) 감사 인사와 자료의 보존316

참고문헌318