스토리 창작의 첫발을 떼는 가장 쉬운 방법
‘믿고 보는’ 스토리텔러들의 성공 레시피를 활용하자

바야흐로 ‘대 창작 시대’다. 영화와 드라마는 물론이고 웹툰과 웹소설, 장르문학까지 수많은 스토리들이 연일 쏟아지고 소비된다. 스토리에 대한 관심이 어느 때보다 높아진 이때 스토리 창작에 한 발을 내딛으려는 예비 창작자는 망망대해에 떨어진 돛단배처럼 막막함을 느끼게 마련이다. ‘어디서부터 시작해야 할까? 탄탄한 스토리를 쓰려면 작법 이론은 필수라던데, 수많은 이론 중 어떤 이론을 배워야 할까? 독학으로도 익힐 수 있을까?’하는 불안감은 스토리 창작을 하려는 사람이라면 누구나 한번쯤 느껴본 적이 있을 것이다.

그런데 스토리 창작을 배우는 보다 쉬운 방법이 있다. 배울 점이 많은 잘 만든 스토리를 찾아 특장점을 분석하고, 그것을 자기 작품에 적절히 녹여내는 것이다. 이에 동녘에서는 완성도 높은 스토리와 뚜렷한 개성으로 ‘믿고 보는’ 영화 스튜디오로 자리 잡은 스토리텔러들의 창작 기법을 파헤치는 ‘스토리텔링 비법 시리즈’를 선보인다. 세 권으로 구성된 이 시리즈에서 다루는 대상은 ‘픽사 애니메이션 스튜디오’, ‘스튜디오 지브리’, ‘마블 스튜디오’이다. 세 스튜디오 모두 고유한 색과 결로 스토리를 풀어내며 전 세계 사람들의 마음을 사로잡은 베테랑 창작 집단이라 할 수 있다. 이들의 ‘성공 레시피’를 살펴보는 시리즈의 두 번째 책으로 [창작자를 위한 지브리 스토리텔링]을 만나보자.

[바람계곡의 나우시카]부터 [그대들은 어떻게 살 것인가]까지
우리가 사랑한 위대한 스토리의 비밀을 파헤치다

스튜디오 지브리는 지난 40여 년간 매력적인 캐릭터와 흡인력 있는 전개, 신비로운 세계관과 묵직한 주제를 자랑하는 유수의 스토리를 끊임없이 만들어왔다. [센과 치히로의 행방불명], [하울의 움직이는 성], [벼랑 위의 포뇨], [모노노케 히메], [이웃집 토토로], [마녀 배달부 키키], [바람계곡의 나우시카], [천공의 성 라퓨타], [붉은 돼지], [그대들은 어떻게 살 것인가] 등 지브리의 수많은 히트작은 대중성과 작품성을 두루 갖춘 스토리로 인정받으며 지금까지도 많은 사랑을 받고 있다.

이 책은 그런 지브리 영화들이 공통적으로 사용하는 스토리텔링의 원칙과 노하우를 분석하여 소개한다. 스토리 창작에 참조할 지식을 쌓는 법부터 아이디어를 발굴하고 발전시키는 법, 매력적인 주인공, 적대자, 조력자를 만드는 법, 세계관을 만들고 스토리 속에 드러내는 법, 흥미진진한 사건과 짜임새 있는 구조를 구성하는 법, 주제의식과 주제를 효과적으로 전달하는 법 등 스토리에 필요한 모든 요소들이 가지런히 정리되어 있다.

추천의 글을 쓴 영화감독 민규동은 이에 대해 “이토록 강력하게 나를 휘어잡아온 하야오 작품의 매력은 쉬이 설명할 수 없는 수많은 요소의 화학적 결과이기에, 누군가 그 이유를 묻는다면 단번에 답하기가 어려웠습니다. 고맙게도 이 책은 그 황홀한 콩깍지의 연유를 가지런히 살을 발라 알려주며, 미야자키 하야오라는 거인의 어깨 위에서 스토리의 세계를 조망하게 해줍니다”라고 평했다.

‘가오나시’가 매력적인 이유? [모노노케 히메]가 흥미진진한 이유?
영화의 사례로 즐겁게 배우는 스토리텔링

이러한 스토리텔링 법칙들은 추상적이거나 딱딱하게 느껴지기 쉬운데, 이 책은 영화의 사례를 빌려 이 원칙들을 쉽고 재미있게 풀어낸다. [모노노케 히메]의 ‘에보시’를 통해 매력적인 적대자를 만드는 법을 살펴보고, [센과 치히로의 행방불명]을 통해 스토리의 구조 짜는 법을 알아보고, [마녀 배달부 키키]를 통해 갈등을 흥미롭게 설정하는 법을 보여준다. 이렇게 영화 속 캐릭터, 대사와 장면을 통한 설명은 스토리텔링의 원칙이 어떻게 스토리 속에 적용되는지 구체적으로 이해하도록 돕는다. 또 지브리 영화를 볼 때 느꼈던 재미와 감동을 환기해 강력한 스토리의 힘을 다시 한 번 체감하게 한다.

질문을 따라가다 보면 지브리 같은 이야기가 나온다!
내 작품의 완성을 돕는 가방 속 창작 가이드

이 책은 지브리 영화가 사용한 스토리텔링 방법을 설명하는 것에서 그치지 않고, 그것을 창작자들이 각자의 작품에 활용할 수 있게 구성되어 있다. 각 장의 말미에 마련된 ‘요약’과 ‘실전 연습’이 실용적 창작 지침으로서의 역할을 한다. ‘요약’ 코너에서는 앞에서 설명한 내용의 핵심을 요약해주어, 창작자가 스토리를 쓰다 막혔을 때 필요한 내용을 곧바로 찾아볼 수 있게 돕는다. ‘실전 연습’ 코너에서는 앞에서 정리한 내용을 실제 창작에 활용할 수 있는 질문으로 제공해, 창작자가 지브리의 원칙에 빗대 내 작품을 점검하고 보완할 수 있게 도와준다.

또 이 책은 한 손에 들어오는 콤팩트한 판형으로, 어디든 지니고 다니다 필요할 때마다 펼쳐 보는 든든한 창작 가이드가 될 수 있다. 책의 순서 또한 아이디어 선택부터 결말 설정까지 스토리 창작의 흐름에 따라 구성되어 있기 때문에, ‘실전 연습’의 질문에 답하며 순서대로 따라가다 보면 이 책은 내 작품의 완성을 향해 함께 달리며 도와주는 코치의 역할도 해줄 수 있을 것이다.

지브리만의 창작 프로세스부터 창작자로서의 태도까지
스크린 안팎을 횡단하며 배우는 스토리 창작의 모든 것

이 책에서는 지브리 영화의 사례만이 아니라 창작 과정에 얽힌 영화 밖 사례까지 풍부하게 담으려 노력했다. 때로는 번듯한 결과물보다 과정에서의 고민과 노력이 더 많은 것을 가르쳐주기 때문이다. 지브리 영화의 독창성과 완성도를 책임지는 개성적인 창작 프로세스인 ‘이미지 보드’ 시스템에 대해 알아보고, 그것을 스토리 창작자가 편하게 활용 가능한 방법으로 차용해 소개한다. 또 스토리 창작 과정에서의 시행착오들, 예를 들어 [이웃집 토토로]의 주인공이 외동딸이었다가 자매로 나누어진 사연이나 [바람이 분다] 속 주인공이 남기고 간 편지 장면을 몇 번이고 다시 그린 일화 등을 살펴본다. 더불어 지브리를 대표하는 거장, 미야자키 하야오 감독이 창작을 하는 방식이나 이야기를 대하는 태도가 담긴 자료도 다수 수록했다. 이를 통해 독자들은 영화만으로는 알 수 없던 지브리의 실제적인 창작 비결과 구체적인 노하우를 알 수 있을 뿐만 아니라, 훌륭한 창작자가 갖춰야 할 자질과 태도까지 엿볼 수 있을 것이다.