PART. 1
색채학

Ⅰ. 색채의 이해
1. 빛과 색채
2. 빛(색)의 성질 및 현상
3. 색의 분류
4. 색의 지각과 특성
5. 색의 혼합

Ⅱ. 색채 체계론
1. 색채 체계
2. 색채 체계의 종류
3. 색명(色名) 체계
4. 한국의 전통색
5. 배색론(配色論)

Ⅲ. KS 색채 표준
1. 물체색의 색 이름
2. 색의 3속성에 의한 표시방법

Ⅳ. 색채 심리와 마케팅
1. 색채의 정서적 반응
2. 색채와 공감각
3. 색채와 문화
4. 색채의 기능
5. 색채 마케팅의 개념
6. 색상과 색조의 정서적 특성


PART. 2
화훼 색채학

Ⅰ. 화훼 색채의 이해
1. 꽃(화훼)의 색이란?
2. 꽃의 색소와 종류
3. 화훼 색채의 특징
4. 화훼의 감성적 색채 이미지

Ⅱ. 화훼 색채 디자인
1. 색채학과 화훼 디자인
2. 화훼 색채의 배색
3. 계절과 색채 이미지
4. 감성어휘와 화훼 색채 배색
5. 공간에 따른 화훼 디자인



PART. 3
배색 실습

Ⅰ. 색상과 색조의 배색
1. 색상 배색
2. 색조 배색
3. 색상과 색조의 동시 배색

Ⅱ. 감성어휘를 바탕으로 한 배색 훈련
1. 밝고 부드러운 이미지
2. 강한 이미지



PART. 4
화훼장식
디자인

Ⅰ. 화훼장식(디자인)의 분류
1. 화훼장식에 따른 분류
2. 장식 형태에 따른 분류
3. 표현 양식에 따른 분류(시대적)


Ⅱ. 디자인 테크닉의 이해
1. 기초기법(Basing)
2. 시각적 흥미를 유도하는 기법
3. 묶는 기법


Ⅲ. 디자인의 원리와 요소의 이해
1. 조화의 통일
2. 균형과 비율
3. 초점과 리듬
4. 스타일과 구성
5. 개념요소
6. 상관요소