“독자 자신의 경험이나 지향과 맞물려 섞여들면서 시는 피가 되고 살이 되어 존재의 본질을 변화시킨다. 새로운 세계를 볼 수 있는 눈을 뜨게 해주는 것이다. 그 새로운 세계의 접면에 영혼의 생살이 닿게 되었을 때 생기는 어질머리가 바로 여러 날을 혼미하게, 그러면서 달콤하게 보내는 까닭이 되는 것이다. 과학적으로 고통과 쾌락의 초기 증상은 그 호르몬의 변화는 같고 그 중상이 비슷하므로 그것이 고통인지 쾌락인지 잘 모르게 된다고 하는데 바로 이 경우가 거기에 딱 들어맞는 사례라 하지 않을 수 없다. 어떤 한 시가 내게 기쁨인지 고통인지 그 시작은 어질머리로 출발해 여러 날들을 숙고하는 동안 마음의 평정을 주는 기쁨으로 이어지기도 하고 나의 삶을 송두리째 뒤흔드는 고통의 죽비가 되기도 한다. 그런데 그것이 기쁨이든 고통이든 일상 속의 무미건조한 나를 흔들어 깨우고 있다는 점에서 즐거운 고통이다. 좋은 시는 나의 존재성을 뒤흔들어 각성케 하는 회초리 같은 것이다. --- p.16

최서림의 시는 궁극이 아니라 궁극에 가기 위해 애쓰는‘지금 여기’의 초라하지만 의연한 인간의 한 표상을 보여주는 데 있다. 그리고 거기에서 진정 시가 가져야 할 위의(威儀)가 발생하는 것이 아닌가 하는 점을 생각해볼 수 있다. 그런 관점에서 그의 삶과 시작(詩作)은 앞으로도 여전히 꺽, 꺽 가시 걸린 목소리로 울고 있거나 지하 바라크 한 편에 떨고 있을 것을 추정해볼 수 있다. 독자인 우리도 마찬가지로 이 무상한 날들을 그렇게 보내야 할지 모른다. 생각하면 생각할수록 아, 애닯다. 차마 이 무료하여 끔찍한 날들의 슬픔을 어찌 다 말로 할 수 있을까. 앉았다 일어났다 그리고 건너편 산을 쳐다봤다가 다시 책상에 주저앉아도 주위의 일상은 여전히 그대로다. 무엇이 우리를 살게 하는 힘이 되는가. 그것을 제대로 알 수 없지만 최서의 시가 마음 한 편에 불어준 따뜻한 울림 하나에 그나마 위안을 받는 것을 다행으로 여기며 살아갈 뿐이다. 시와 시인의 운명에 대해 생각게 하고 존재의 운명에 대해 생각게 한 시인의 시에 경의를 표하며 건필을 빌어본다. --- p.95

“문학은 사람이란 존재의 일면성을 재고케 하여 삶과 존재 자체를 총체적으로 바라보게 하는 데에 그 목적이 있다. 김명희 시인의 시는 우리로 하여금 쉽게 시를 이해하게 하기 보다는 삶의 다층성과 심원성을 자신의 역정과 심리적 분투과정에 아로새김으로써 생 자체를 폭 넓고 역설적으로 바라보게 한다. 생의 단면에 그치게 하는 것이 아니라 그 현상 너머의 세계에 시선을 두게 함으로써 생의 피상적 실제에 머물지 않고 본래적 의미가 어디에 있을지를 탐구케 하는 것이다. 그 점에서 김명희 시는 사색적이다. 흔히 말하는 여성적 시가 갖는 일상적 감수성의 표출에 머물러 있지 않고 역사적 존재의 실존적 의미를 성찰하고 여기에 존재론적 차원의 삶의 의미를 추구함으로써 우리 시대의 시적 깊이의 한 자락을 열고 있는 것이다. 그렇지만 그 길은 조금 험난해 보인다. 자신의 존재성을 좀 더 치열하게 바라보고 이를 토대로 동시대적 존재의 특성을 제시해야 하기 때문이다. 앞으로 김명희 시인의 시가 어떠한 경로를 그리며 어떤 무늬로 표출될지 관심을 갖고 살펴볼 필요가 여기에 있다 하겠다.