패션 디자인이란 인간의 의생활 문화를 만들어 내는 조형 행위임과 동시에 나, 집단, 국가 혹은 과거, 현재, 미래의 시간성과 공간성에 대한 소통의 수단이며, 언어이다.
‘한국적 패션 디자인의 제다움 찾기’의 원형적 토대는 우리의 전통이다. 과거는 미래를 향한 가장 뛰어난 예언자이기 때문이다. 과거는 오늘의 우리를 움직이며, 미래를 창조하는 에너지이다. 한국인의 전통적 정신 가치는 오늘의 패션 디자인의 가치를 배가한다. 한국적 패션 디자인의 제다움 찾기는 우리 패션산업의 경쟁력이다.

이 책은 다양한 시각에서 한국미와 전통 복식미를 분석하고 있다. 우리의 전통미를 근간으로 재창조된 한국적 패션 디자인에 관한 본토화와 글로벌화를 목표로 하는 이 책은 먼저 전통성과 한국적 패션 디자인의 개념을 규명하고, 조형예술과 전통 복식에 나타난 미적 특수성을 고찰하였다. 또한 서구인이 생각하는 아시안 에스닉 룩의 미적 가치와 특수성을 유추하고, 한국미를 활용한 한국적 패션 디자인의 미적 특수성을 밝힌 후 한국적 패션 디자인의 개발 사례를 제시하였다. 그리고 무분별한 서구 패션 브랜드의 유입과 서구 패션 디자인의 복제품이 난무하는 현시점에서 한국 복식문화의 확립을 위한, 독창적인 한국적 패션 디자인에 대한, 새로운 지식과 정보를 제공하고 있다. 한국 전통미의 현대화 활용방안을 모색함으로써 한국적 패션 디자인의 제다움을 찾고자 한다.