이미 소장하고 있다면 판매해 보세요.
- 해외배송 가능?
- 문화비소득공제 가능
이 분야의 이벤트
![[유아/어린이/가정살림] 여름방학, 줄거움이 커지는 시간 : 여름방학 유아동 퀴즈 상품권](https://image.yes24.com/sysimage/renew/loadSpace.png)
책소개
저자 소개 3
Hans Christian Andersen
덴마크 오덴세의 빈민가에서 태어났다. 제대로 된 교육도 받지 못하고, 대개는 혼자 집에서 공상하거나, 자기만의 작은 극장을 갖고 놀거나 인형 옷을 만들어 놀았다. 가수나 배우가 되고 싶어 열네 살에 무작정 대도시 코펜하겐으로 가 여러 극단을 찾아다니지만 타고난 재능이 없고, 못생겼다는 이유로 매번 퇴짜를 맞았다. 14세 때 코펜하겐의 덴마크 왕립 극장의 단원이 되어 배우의 꿈을 키우지만 변성기가 오면서 글쓰기에 집중하게 된다. 1822년 완성한 희곡 『알프솔』은 상연에 적합하지 않다는 평을 들었지만, 그의 재능을 알아본 정치가 요나스 콜린과 국왕 프레데리크 6세의 도움으로 본격적
덴마크 오덴세의 빈민가에서 태어났다. 제대로 된 교육도 받지 못하고, 대개는 혼자 집에서 공상하거나, 자기만의 작은 극장을 갖고 놀거나 인형 옷을 만들어 놀았다. 가수나 배우가 되고 싶어 열네 살에 무작정 대도시 코펜하겐으로 가 여러 극단을 찾아다니지만 타고난 재능이 없고, 못생겼다는 이유로 매번 퇴짜를 맞았다. 14세 때 코펜하겐의 덴마크 왕립 극장의 단원이 되어 배우의 꿈을 키우지만 변성기가 오면서 글쓰기에 집중하게 된다. 1822년 완성한 희곡 『알프솔』은 상연에 적합하지 않다는 평을 들었지만, 그의 재능을 알아본 정치가 요나스 콜린과 국왕 프레데리크 6세의 도움으로 본격적인 공부를 시작한다.
1827년에는 시 「죽어가는 아이」가 코펜하겐 신문에 실렸다. 여행을 즐긴 안데르센은 유럽 곳곳을 누비며 이때의 경험을 토대로 1835년 서른 살에 첫 소설 『즉흥시인』을 발표하며 유럽에 이름을 알렸다. 같은 해에 『어린이를 위한 동화』를 발간했으나, 처음엔 비난받기 일쑤였다. 교육적, 계몽적 측면보다 환상적 묘사에 힘을 실은 동화는 외면받던 시대였다. 하지만 잇달아 기발하고 독특한 자신만의 창작 동화를 발표하며 명성을 떨쳤다.
오늘날 안데르센은 구전 민담의 원형을 넘어서서 ‘동화’ 장르를 개척한 ‘동화의 선구자’로 인정받고 있다. 『못생긴 새끼 오리』, 『눈의 여왕』, 『성냥팔이 소녀』, 『빨간 구두』, 『나이팅게일』 등 생전에 남긴 200여 편의 동화는 ‘불멸의 이야기’라는 찬사를 받으며 100여 개가 넘는 언어로 번역되었다. 동화뿐만 아니라 소설, 시, 극작 등 다양한 분야에서 활약한 그는 자신이 관찰하고 상상한 모든 것을 현실로 불러들이고, 이를 생동감 있게 묘사하는 데 천부적인 소질을 타고난 작가이자 예술가이다.
1875년 친구인 멜히오르가(家)의 별장에서 죽음을 맞이할 때까지 덴마크 국민들의 크나큰 사랑을 받았으며 그의 장례에는 국왕 내외도 참석했다.
1827년에는 시 「죽어가는 아이」가 코펜하겐 신문에 실렸다. 여행을 즐긴 안데르센은 유럽 곳곳을 누비며 이때의 경험을 토대로 1835년 서른 살에 첫 소설 『즉흥시인』을 발표하며 유럽에 이름을 알렸다. 같은 해에 『어린이를 위한 동화』를 발간했으나, 처음엔 비난받기 일쑤였다. 교육적, 계몽적 측면보다 환상적 묘사에 힘을 실은 동화는 외면받던 시대였다. 하지만 잇달아 기발하고 독특한 자신만의 창작 동화를 발표하며 명성을 떨쳤다.
오늘날 안데르센은 구전 민담의 원형을 넘어서서 ‘동화’ 장르를 개척한 ‘동화의 선구자’로 인정받고 있다. 『못생긴 새끼 오리』, 『눈의 여왕』, 『성냥팔이 소녀』, 『빨간 구두』, 『나이팅게일』 등 생전에 남긴 200여 편의 동화는 ‘불멸의 이야기’라는 찬사를 받으며 100여 개가 넘는 언어로 번역되었다. 동화뿐만 아니라 소설, 시, 극작 등 다양한 분야에서 활약한 그는 자신이 관찰하고 상상한 모든 것을 현실로 불러들이고, 이를 생동감 있게 묘사하는 데 천부적인 소질을 타고난 작가이자 예술가이다.
1875년 친구인 멜히오르가(家)의 별장에서 죽음을 맞이할 때까지 덴마크 국민들의 크나큰 사랑을 받았으며 그의 장례에는 국왕 내외도 참석했다.
한스 크리스티안 안데르센의 다른 상품
Lisbeth Zwerger
1954년 오스트리아 빈에서 태어나 빈 예술 아카데미를 졸업했다. 낭만적이고 고전적인 이야기를 절제된 그림을 통해 잘 표현한다고 평을 받는 그녀는 19세기 영국 일러스트를 만나는것 같은 느낌을 주는 그림을 그린다. 볼로냐 아동 도서전 그래픽상, 브라티슬라바 국제 비엔날레상과 함께 1990년 어린이 문학 분야에 가장 크게 공헌한 작가와 화가에게 수여하는 안데르센상 등 수많은 상을 받았으며, 20세기 최고의 일러스트레이터로 찬사를 받았다. 아련하면서도 투명한 그림체로 동화책에 생명력을 불어넣는 그녀가 그린 책으로는『오즈의 마법사』, 『안데르센 동화』, 『호두까기 인형』 등 30여권이
1954년 오스트리아 빈에서 태어나 빈 예술 아카데미를 졸업했다. 낭만적이고 고전적인 이야기를 절제된 그림을 통해 잘 표현한다고 평을 받는 그녀는 19세기 영국 일러스트를 만나는것 같은 느낌을 주는 그림을 그린다. 볼로냐 아동 도서전 그래픽상, 브라티슬라바 국제 비엔날레상과 함께 1990년 어린이 문학 분야에 가장 크게 공헌한 작가와 화가에게 수여하는 안데르센상 등 수많은 상을 받았으며, 20세기 최고의 일러스트레이터로 찬사를 받았다. 아련하면서도 투명한 그림체로 동화책에 생명력을 불어넣는 그녀가 그린 책으로는『오즈의 마법사』, 『안데르센 동화』, 『호두까기 인형』 등 30여권이 넘는 동화가 있다.
리즈베스 츠베르거는 그래픽 아티스트였던 아버지의 영향으로 어린 시절부터 안데르센이나 그림 형제의 동화를 읽으며 예술적 분위기 속에서 성장했다. 1971년 미술공예대학(The Applied Arts Academie of Vienne)에 입학하고 회화를 전공했다. 그녀가 삽화가의 꿈을 꾸기 시작한것은 어린이 책 작가인 존 로위(Jonn Rowe)와 만나 결혼하게 되면서 부터였다. 어느날 우연히 그녀의 친구 중 하나가 락컴이 그림을 그린 『이솝우화』집을 리츠베트에게 건네 주었는데 세심한 세부 묘사가 돋보이는 락컴의 그림에 매료되어 더욱 작품에 정진하게 된다. 그녀의 열렬한 지원자인 어머니는 그녀의 작품을 들고 출판업자인 마이클 노이게바우어(Michael Neugebaue)를 찾아갔고 그렇게 해서 그녀의 첫번째 책 E.T.A. 호프만(Hoffmann) 원작의『이상한 아이』그림이 탄생하게 된다.
이십여 년 간 그림책 작업을 하는 동안 기법과 재료의 선택에도 변화가 있었다. 초기에는 주로 연필과 잉크를 사용하여 수채화를 그렸다. 정교한 그래픽, 시적 표현, 유머 감각이 엿보이는 그녀의 그림들은 투명한 느낌을 주면서도 기품이 있고 우아함까지 겸비하고 있어서 수채화의 매력을 유감없이 발휘한다는 평을 들었다.
그러던 중 중세 독일의 이야기를 다룬『장난꾸러기 털』이라는 작품부터는 이전까지의 흐린 색 사용에서 과감히 벗어나 선명하면서도 강한 색을 사용하는 것으로 바뀌게 된다. 또한 재료도 변화하게 되었는데, 배경처리를 위해서는 여전히 수채물감이 사용하고 있지만, 인물 등에는 과슈 등을 사용하여 전체적으로 보다 또렷하고 강한 느낌을 부여하기 시작했다. 그럼에도 불구하고 여전히 빨간색 물감을 사용하는데 어려움을 느낀다고 밝히고 있는 그녀인데, 막상 『이상한 나라의 앨리스』를 보면 그녀의 염려는 완벽주의자의 엄살로 느껴질 정도로 전체와 어우러진 빨간색의 활용이 너무나도 멋들어지게 캐릭터에게 생동감을 불어넣어주고 있습니다.
볼로냐 어린이 책 도서전에서 수상작으로 선정된 『노아의 방주』,『빨간 모자』, 『오즈의 마법사』등이 뉴욕 타임즈가 선정하는 ‘올해의 최고 그림책’에 각각 1997년, 1993년, 1996년에 꼽힌 적도 있고 브라티슬라바 ‘국제 비엔날레상’을 두 번이나 받은 경력이 있다. 이외에도 1990년에는 어린이 문학 분야에서 가장 혁혁한 공을 세운 작가나 화가에게 수여하는 ‘한스 크리스찬 안데르센상’을 수상한 바 있다.
리즈베스 츠베르거는 그래픽 아티스트였던 아버지의 영향으로 어린 시절부터 안데르센이나 그림 형제의 동화를 읽으며 예술적 분위기 속에서 성장했다. 1971년 미술공예대학(The Applied Arts Academie of Vienne)에 입학하고 회화를 전공했다. 그녀가 삽화가의 꿈을 꾸기 시작한것은 어린이 책 작가인 존 로위(Jonn Rowe)와 만나 결혼하게 되면서 부터였다. 어느날 우연히 그녀의 친구 중 하나가 락컴이 그림을 그린 『이솝우화』집을 리츠베트에게 건네 주었는데 세심한 세부 묘사가 돋보이는 락컴의 그림에 매료되어 더욱 작품에 정진하게 된다. 그녀의 열렬한 지원자인 어머니는 그녀의 작품을 들고 출판업자인 마이클 노이게바우어(Michael Neugebaue)를 찾아갔고 그렇게 해서 그녀의 첫번째 책 E.T.A. 호프만(Hoffmann) 원작의『이상한 아이』그림이 탄생하게 된다.
이십여 년 간 그림책 작업을 하는 동안 기법과 재료의 선택에도 변화가 있었다. 초기에는 주로 연필과 잉크를 사용하여 수채화를 그렸다. 정교한 그래픽, 시적 표현, 유머 감각이 엿보이는 그녀의 그림들은 투명한 느낌을 주면서도 기품이 있고 우아함까지 겸비하고 있어서 수채화의 매력을 유감없이 발휘한다는 평을 들었다.
그러던 중 중세 독일의 이야기를 다룬『장난꾸러기 털』이라는 작품부터는 이전까지의 흐린 색 사용에서 과감히 벗어나 선명하면서도 강한 색을 사용하는 것으로 바뀌게 된다. 또한 재료도 변화하게 되었는데, 배경처리를 위해서는 여전히 수채물감이 사용하고 있지만, 인물 등에는 과슈 등을 사용하여 전체적으로 보다 또렷하고 강한 느낌을 부여하기 시작했다. 그럼에도 불구하고 여전히 빨간색 물감을 사용하는데 어려움을 느낀다고 밝히고 있는 그녀인데, 막상 『이상한 나라의 앨리스』를 보면 그녀의 염려는 완벽주의자의 엄살로 느껴질 정도로 전체와 어우러진 빨간색의 활용이 너무나도 멋들어지게 캐릭터에게 생동감을 불어넣어주고 있습니다.
볼로냐 어린이 책 도서전에서 수상작으로 선정된 『노아의 방주』,『빨간 모자』, 『오즈의 마법사』등이 뉴욕 타임즈가 선정하는 ‘올해의 최고 그림책’에 각각 1997년, 1993년, 1996년에 꼽힌 적도 있고 브라티슬라바 ‘국제 비엔날레상’을 두 번이나 받은 경력이 있다. 이외에도 1990년에는 어린이 문학 분야에서 가장 혁혁한 공을 세운 작가나 화가에게 수여하는 ‘한스 크리스찬 안데르센상’을 수상한 바 있다.
리즈베트 츠베르거의 다른 상품
독일에서 심리학과 독일어를 공부하고 지금은 독일 책을 우리나라에 소개하고 번역하는 일을 하고 있습니다. 『배송 완료: 택배가 우리 집에 오기까지』 『세상에서 가장 시끄러운 그림책』 『우유 한 컵이 우리 집에 오기까지』 『나의 첫 질문 책』 『아니카와 겁을 먹고 자라는 돼지』 『에디슨 바닷속으로 사라진 생쥐의 보물』 등을 우리말로 옮겼습니다.
윤혜정의 다른 상품
관련 분류
품목정보
출판사 리뷰
|
우리 시대 최고의 아동문학 일러스트레이터, 리스베트 츠베르거
1954년 오스트리아 빈에서 태어나 빈 예술 아카데미를 졸업한 리스베트 츠베르거는 아동문학 일러스트레이터로서 얻을 수 있는 모든 영예를 얻은 최고의 일러스트레이터 중 한 명입니다. 아동문학계의 노벨상이라 일컬어지는 안데르센상, 브라티슬라바 국제 일러스트레이션 비엔날레 황금 사과상, 볼로냐 아동 도서전 그래픽상 등 세계 유수의 상을 섭렵하였으며, 그녀가 그린 책 중 다섯 편이 「뉴욕 타임스」가 매해 선정하는 [올해 최고의 그림책]으로 선정되기도 하였습니다. 츠베르거의 작품은 연필과 잉크를 사용한 수채화들이 주를 이루며, 이 작품들에는 우아하면서도 온화한 느낌이 충만합니다. 츠베르거가 작품으로 선택하는 이야기는 주로 오랜 기간 동안 많은 사람들에게 사랑받아 온, 꿈과 같으며 환상적인 기운이 감도는 이야기들입니다. 이 이야기들의 매력적인 서사들이 그녀가 그림을 그리는 원동력이 됩니다. 안데르센과 그림 형제의 동화들, E. T. A. 호프만의 소설들 다수가 츠베르거의 그림을 통해 원작 이상의 활기를 얻을 수 있었습니다. 동화에 상상력을 더하다 그림책은 언제나 [독자들의 상상할 권리를 빼앗는다]는 비난을 피하기 어렵습니다. 이는 모든 일러스트레이터들이 항상 염두에 두고 해결해야 하는 숙제입니다. 츠베르거는 이런 문제를 그림에 웃음의 포인트를 주는 것으로써 해결합니다. 예를 들어 『엄지아가씨』에서는 두꺼비가 자고 있는 엄지아가씨를 몰래 자신의 집으로 옮길 때, 하얀 신발도 함께 들고 가는 묘사를 볼 수 있습니다. 그런데 다음 장면, 또 그 다음 장면에도 엄지아가씨는 맨발로 이리저리 다닐 뿐, 하얀 신발은 사라져서 보이지가 않습니다. 이 맨발의 신세는 들쥐 할머니가 엄지아가씨를 거둬줄 때까지 계속됩니다. 그렇게 얻은 신발도 하얀 신발이 아닌, 들쥐 할머니가 신던 허름하고 길쭉한 신발입니다. 이를 알아챈 독자는 [도대체 하얀 신발이 어디로 간 거지]하고 앞 페이지를 전부 뒤적이며 하얀 신발의 흔적을 추적하고, 신발의 행방에 대해 상상할 수밖에 없습니다. 이는 그림이 단순하게 동화의 글을 옮겨온 것에 지나는 것이 아니라, 독립된 이야기를 가지고 글과 상호작용하는 것임을 의미하며, 츠베르거가 독자들을 배려해 비워 놓은 [상상의 공간] 입니다. 이러한 세부 묘사는 그리는 이가 극도로 섬세하기 전까지는 불가능한 작업이며, 그녀의 그림이 가진 힘입니다. 『엄지아가씨』 꽃에서 태어난 작고 여린 엄지아가씨에게는 어머니가 마련해 준 탁자 위의 접시 호수에서 튤립 꽃잎에 앉아 노를 젓고 노는 것이 가장 커다란 즐거움입니다. 하지만 엄지아가씨에게 준비된 운명은 그런 삶이 아닙니다. 어느날 밤 두꺼비에게 납치되면서 원치 않게 시작된 엄지아가씨의 모험 길은 앞으로도 험난하기만 합니다. 엄지아가씨는 앞으로 만나게 되는 풍뎅이에게, 들쥐 할머니에게, 두더지에게 조롱받고, 강요받고, 시달림을 받습니다. 그러나 엄지아가씨는 착하고 굳센 마음으로 모든 시련을 이겨내고, 제비의 도움을 받아서 도착한 따듯한 남쪽 나라에서 요정의 왕을 만나 행복하게 살게 됩니다. 『엄지아가씨』는 한스 크리스티안 안데르센의 초기 작품으로, 고난과 역경을 극복하고 행복을 찾는 한 작은 아가씨에 대한 이야기입니다. 엄지아가씨가 계속해서 위기에 빠지는 동안 많은 등장인물들과 풍경이 엄지아가씨를 빠르게 스쳐 지나갑니다. 그러나 이 등장인물들과 풍경은 안데르센이 부여한 강렬한 개성으로 계속해서 독자들의 기억 속에 자리 잡습니다. 『엄지아가씨』에는 리스베트 츠베르거의 그림 11점이 엄지아가씨의 모험과 함께 합니다. 츠베르거의 작품 목록(밑줄은 국내 출간) E.T.A. Hoffmann, The Strange Child (1977) 『수수께끼 아이』, 마루벌, 2008. Clemens Brentano, The Legend of Rosepetal (1978) Brothers Grimm, Hansel and Gretel (1979) E.T.A. Hoffmann, Nutcracker and Mouseking (1979) (first version) Hans Christian Andersen, Thumbeline (1980) 『엄지아가씨』, 별천지, 2012. Brothers Grimm, The Seven Ravens (1981) 『일곱 마리 까마귀』, 별천지, 2012. Hans Christian Andersen, The Swineherd (1982) O.Henry, The Gift of the Magi (1982) 『크리스마스 선물』, 아이세움, 2008. Brothers Grimm, Little Red Cap (1983) Oscar Wilde, The Selfish Giant (1984) Hans Christian Andersen, The Nightingale, (1984) Edith Nesbit, The Deliverers of their Country (1985) Oscar Wilde. The Canterville Ghost (1986) 『캔터빌의 유령』, 책그릇, 2008. Charles Dickens, A Christmas Carol (1988) Aesop, Fables (1989) Till Eulenspiegel (1990) Hans Christian Andersen, Fairy Tales (1991) 『안데르센 동화』, 마루벌, 2007. Christian Morgenstern, Gallows Songs (1992) Wilhelm Hauff, Dwarf Nose (1993) 『난쟁이 코』, 마루벌, 2007. The Art of Lisbeth Zwerger (collection of Illustrations 1977-1193) (1993) Theodor Storm, Little Hobbin (1995) Frank L. Baum, The wizard of Oz (1996) 『오즈의 마법사』, 어린이작가정신, 2008. Heinz Janisch, Noah's Ark (1997) Lewis Carroll, Alice in Wonderland (1999) 『이상한 나라의 앨리스』, 어린이작가정신, 2008. The Bible (2000) Rudyard Kipling, How the Camel got his Hump, (2001) P. I. Tchaikowsky & Lisbeth Zwerger, Swanlake (2002)『차이코프스키의 백조의 호수』,베틀북,2006. E.T.A. Hoffmann, Nutcracker (2003) (second version) 『호두까기 인형』, 책그릇, 2008. Hans Christian Andersen, The Little Mermaid (2004) Clement C. Moore, The Night before Christmas (2005) Brothers Grimm, The BremenTown Musiscians (2006) 『브레멘 음악대』, 어린이작가정신, 2008. Brothers Grimm , The Pied Piper of Hamelin (2009) Die Traumbuche und andere Tr?umereien an franz?sischen Kaminen (2011) |
