1부는 ‘미술관과 타자의 수집: 후기식민주의를 넘어서는 다양성과 포용성’이라는 주제로, 타자에 대한 담론과 미술관 수집의 관계를 모색한다. 1990년대 초반 동구권의 붕괴와 함께 등장한 신자유주의, 그리고 세계화라는 패러다임을 통해 국제 질서가 재편되어 온 지 30여 년이 지난 지금, 이는 세계 미술계의 지형을 다각도로 변화시키고 있으며, 타자에 대한 담론의 비판적 수용과 이해 또한 요구하고 있다. 이에 따라 1부는 세계화라는 패러다임으로의 전환 이후, 문화적 다양성과 포용성의 실천을 둘러싼 동시대 미술관의 역할, 수집의 본질과 변화, 국내의 다문화 정책, 타자의 재현까지 다양한 글을 포괄한다.

2부는 ‘미술관 수집의 전략과 재매개: 다시 쓰는 미술-역사, 디지털 휴머니티, 작품의 운명’을 주제로, 동시대 미술관에서 소장품을 재매개하는 방식 및 현대미술의 매체와 형식적 변화를 중심으로 살펴본다. 동시대 작가들은 회화와 조각을 넘어, 복합 매체와 설치, 그리고 퍼포먼스와 뉴미디어까지, 작품을 통해 다양한 실험을 지속하고 있다. 또 이를 적극적으로 수용하는 미술관은 수집을 통해 새로운 가치의 기준을 제시하며 이를 다양한 프로그램과 연동한다. 나아가 연동하는 방식 또한 상당 부분 디지털화되어 가고 있는데, 이는 미술관의 소장품 및 아카이브 자료에 접근하고 연구하는 방식 자체를 변화시키고 있다. 따라서 2부는 현대미술에서 수집이 다시금 중요해지는 근거, 소장품의 재매개는 물론이고 복원을 둘러싼 다양한 방법론, 그리고 현대미술 자체의 변화에 따른 미술관의 인프라스트럭처의 변화 등의 의제를 다룬다.