오금석 시인의 『석양의 길목에서』
석양, 향기로 남다

이지선

오금석 시인의 『석양의 길목에서』는 시간에 대한 사유에서 수용으로 나아가는 시적 여정을 담고 있다. 제1부 「시간의 그리움」에서 제5부 「시향을 찾아서」에 이르기까지 이 시집은 개인의 기억과 역사적 체험, 가족과 신앙, 삶의 성찰을 하나의 흐름 속에 배치하며 인간이 시간을 통과하며 살아간다는 사실을 조용히 증언한다. 여기서 시인이 말하는 시간은 삶을 밀어내고 감싸며 끝내 흔적으로 남는 실재로 남는다. 이 시집은 그리움에서 출발하여 고마움에 이르는 정서의 흐름을 보여준다. 사진, 안개, 낙엽, 석양과 같은 이미지들은 모두 사라짐을 전제로 하지만, 그 사라짐 속에서 남는 것들이 언어로 재탄생된다. 오금석 시인의 시는 시간을 붙잡으려 하지 않는다. 대신 시간과 함께 늙어가며, 그 흐름 속에서 삶을 다시 바라본다.

그 점에서 이 시집은 회고를 넘어선 시간을 살아내는 한 인간의 기록으로 읽힌다. 읽고 난 뒤 독자에게 남는 것은 강한 표정보다 오래 지속되는 향기다. 그 여운은 시간이 지나며 점차 고마움으로 바뀐다. 오금석 시인의 시가 조용히 오래 가슴에 남는 이유가 바로 여기에 있다.

1. 세월을 견뎌낸 언어

제1부에 수록된 시편들은 시집 전체의 정서적 방향을 분명하게 제시한다. 「작은 바위」, 「여순 밥상」, 「여순 성산에 올라」와 같은 작품들은 개인적 체험을 넘어서 한국 현대사의 상흔이 스며든 장소와 사물을 호출한다. 작은 바위와 밥상, 산과 들판은 말없이 시간을 견뎌온 존재들로 등장하며 그 침묵 속에서 역사의 무게가 드러난다. 시인은 직접적인 고발이나 감정의 과잉 대신 물과 바위, 말 없는 풍경을 통해 시간을 응시한다. 이러한 방식은 독자에게 과장 없는 인식의 깊이를 남긴다.

또한 가족을 다룬 시편들은 시간 인식을 확장한다. 「아빠의 짝사랑」과 「수채화 인생」에서 부모의 삶은 앞에 나서지 않는 사랑과 기다림의 시간으로 그려진다. 아버지의 사랑은 뒤에서 지탱하는 힘으로 남고 어머니의 희생은 해가 지는 풍경 속에 스며든다. 이 시들에서 시간은 잃어버리는 과정이면서 동시에 이해에 이르는 길로 제시된다.

가난은 낭만이다
화장을 지우면 별로이다

해 뜨는 일출에
아버지의 사랑을 배웠고
해 지는 석양에
어머니의 희생을 배웠다

고달프지
네 속을 내가 다 안다
엄마 무릎 앞에 오래오래 울었다

인생살이
소풍이었나
고행이었나 물으면
내 자식 다 만나 소풍이었지

우리는
같이 온 소풍인 줄 알았는데
떠날 때는 소리 없이 각자 떠나는구나

하늘에 올라가면
하느님께 혼날 일만 남았구나

세월은 인생을 수채화로 만들었구나.
― 수채화 인생

시인의 시적 태도는 삶을 평가하거나 단정하지 않고 시간이 남긴 흔적을 차분히 바라보는 시선에서 비롯된다. 오금석 시인의 시에서 시간은 극복의 대상으로 설정되지 않는다. 시간은 인간이 살아가며 함께 통과해야 할 조건이며, 매 순간을 감싸는 배경으로 놓인다. 시인은 시간 속에 자리한 사물과 사람을 통해 삶의 결을 드러낸다. 그로 인해 이 시들은 주장보다는 축적에 가까운 인상을 남긴다. 대표작 「삶이란」은 이러한 사유를 질문의 형식으로 확장한다. 이 시에서 삶은 하나의 정의로 묶이지 않음으로써 태어남과 사라짐, 성장과 일상, 목적지와 여정을 나열하며 삶의 복합성을 드러낸다. 그래서 시인의 질문은 해답을 강요하지 않고 독자 스스로 자신의 시간을 돌아보게 만든다.

오금석 시인의 시는 반복과 나열, 담담한 시어를 통해 시간을 기록한다. 신앙을 다룬 시편들에서도 확신보다 감사와 부족함의 인식이 먼저 드러난다. 이는 삶 전체를 관통하는 시인의 태도와 자연스럽게 이어진다.